Questa splendida litografia di Eduardo Chillida (1924-2002), intitolata Sans titre (Senza titolo), proviene dallo storico volume del 1982 Derriere le Miroir, No. 250, Hommage a Aime et Marguerite Maeght (Omaggio a Aime e Marguerite Maeght). Pubblicata da Maeght Editeur, Parigi, sotto la direzione di Aime Maeght, e stampata da Imprimerie Moderne du Lion, Parigi, questa composizione incarna l'esplorazione di Chillida della form A, dell'equilibrio e della tensione spaziale. In Sans titre, l'artista distilla la sua sensibilità scultorea in un piano bidimensionale, utilizzando il linguaggio del gesto e del contrasto per evocare la massa, la gravità e il vuoto. L'opera esemplifica l'approccio poetico di Chillida all'astrazione, dove linea e densità coesistono in perfetto equilibrio.
Eseguita su carta velina, questa litografia misura 15 x 11 pollici (38,1 x 27,9 cm). Come pubblicato, è firmato nel piatto e non numerato, in linea con il formato di pubblicazione autorizzato. L'edizione cattura la maestria di Chillida nell'utilizzare mezzi minimi per raggiungere un'espressione monumentale, estendendo il dialogo spaziale che definisce la sua scultura al mezzo della stampa.
Dettagli dell'opera d'arte:
Artista: Eduardo Chillida (1924-2002)
Titolo: Sans titre (Senza titolo), da Derriere le Miroir, No. 250, Hommage a Aime et Marguerite Maeght (Omaggio a Aime e Marguerite Maeght), 1982
Medio: Litografia su carta velina
Dimensioni: 15 x 11 pollici (38,1 x 27,9 cm)
Iscrizione: Firmato nella lastra e non numerato, come emesso
Data: 1982
Editore: Maeght Editeur, Parigi
Stampatore: Imprimerie Moderne du Lion, Parigi
Condit: Ben conservato, coerente con l'età e il supporto
Provenienza: Dal volume Derriere le Miroir, n. 250 del 1982, pubblicato da Maeght Editeur, Parigi.
Note:
Questo numero speciale di Derriere le Miroir è stato progettato e definito da Aime Maeght nell'autunno del 1980. An ha immaginato la sua pubblicazione come una celebrazione alla quale dovevano essere associati gli artisti e gli scrittori pubblicati a partire dal 1946. An He ha anche scelto Francois Chapon, presidente del Comitato Reverdy, per scrivere la presentazione. Questo Derriere le Miroir numero 250 ha preso la forma, dopo la sua scomparsa il 5 settembre 1981, di un omaggio ad Aime Maeght e a sua moglie Marguerite Maeght, morta quattro anni prima. 24 artisti hanno accettato di creare un'opera grafica originale per questo numero, che comprende la tavola generale di tutti i numeri ed estratti di testi di 32 scrittori. Finito di stampare il 2 giugno 1982 sulle rotative dell'Imprimerie moderne du Lion di Parigi. Gli esemplari CL sono stati stampati su velin d'Arches, numerati da I a CL, e alcuni esemplari non commerciali costituiscono l'edizione originale.
Informazioni sulla pubblicazione:
Derriere le Miroir (tradotto come "Dietro lo specchio") è stato un iconico periodico d'arte francese pubblicato dal 1946 al 1982 da Maeght Editeur, uno dei più influenti editori d'arte del XX secolo. Fondata da Aime Maeght a Parigi, la pubblicazione è stata concepita come una collaborazione visiva e letteraria tra i principali artisti, poeti e critici moderni. Ogni numero fungeva sia da catalogo della mostra che da opera d'arte in sé, con litografie originali stampate direttamente dalle pietre o dalle lastre degli artisti, oltre a saggi, poesie e commenti critici. Nel corso di 36 anni, Derriere le Miroir ha prodotto più di 250 numeri e ha messo in mostra una straordinaria serie di artisti tra cui Henri Matisse, Marc Chagall, Joan Miro, Georges Braque, Alexander Calder, Fernand Leger, Pierre Bonnard, Alberto Giacometti, Eduardo Chillida, Ellsworth Kelly, Francis Bacon, Paul Rebeyrolle, Claude Garache, Antoni Tapies, Bram van Velde, Pierre Alechinsky, Pol Bury, Shusaku Arakawa e Gerard Titus-Carmel. Stampato negli atelier di Mourlot, Arte e Imprimerie Moderne du Lion, il periodico stabilì nuovi standard di qualità nella litografia a colori, combinando la stampa d'arte con una tipografia elegante e un testo poetico. Oltre alla sua brillantezza visiva, Derriere le Miroir divenne anche una cronaca culturale del modernismo europeo del dopoguerra. Ogni numero coincideva con le mostre tenute presso la Galerie Maeght, fornendo una documentazione da collezione e ampiamente accessibile di mostre innovative. La sua integrazione di immagini, testi e filosofia ha creato un dialogo tra arte e letteratura che ha elevato il libro d'arte moderno a nuove vette estetiche. Oggi Derriere le Miroir rimane una delle pubblicazioni d'arte più ricercate e significative dal punto di vista storico, apprezzata da collezionisti e studiosi per la sua maestria, la sua influenza e il suo ruolo nel definire il linguaggio visivo del modernismo del XX secolo. La Fondazione Maeght di Saint-Paul-de-Vence continua a onorare questa eredità attraverso mostre e la conservazione degli archivi della serie, affermando il posto duraturo di Derriere le Miroir nella storia dell'arte moderna e dell'editoria d'arte.
Informazioni sull'artista:
Eduardo Chillida (1924-2002) è stato uno scultore e stampatore basco spagnolo celebrato a livello internazionale per le sue monumentali opere astratte che esplorano l'interazione tra forma, spazio e materia. Rinomato per la sua maestria con il ferro, l'acciaio, la pietra e il cemento, Chillida ha creato composizioni scultoree che evocano sia la forza architettonica che l'equilibrio poetico, riflettendo il suo dialogo di sempre tra il fisico e lo spirituale. Emersa nell'Europa del dopoguerra, la sua arte si colloca accanto a quella dei grandi maestri moderni - Pablo Picasso, Henri Matisse, Alexander Calder, Marc Chagall, Salvador Dalì, Joan Miro, Georges Braque, Wassily Kandinsky, Marcel Duchamp e Man Ray - i cui approcci rivoluzionari alla forma e alla percezione hanno plasmato l'arte del XX secolo. Il lavoro di Chillida incarna un profondo senso di armonia, radicato nei paesaggi e nelle filosofie dei suoi Paesi Baschi, pur mantenendo una risonanza universale. Esposte a livello internazionale e collezionate da importanti istituzioni come il MoMA, il Guggenheim, la TATE e il Centre Pompidou, le sue sculture e le sue opere su carta continuano a riscuotere un successo globale. Il prezzo più alto mai pagato per un'opera di Eduardo Chillida è di circa 4,1 milioni di dollari, raggiunto nel 2022 da Christie's Parigi per Buscando la Luz IV (2001).
Eduardo Chillida Sans titre, Eduardo Chillida litografia, Chillida Derriere le Miroir, Chillida Maeght Editeur Paris, Chillida Imprimerie Moderne du Lion, Chillida edizione 1982, Chillida astrazione, Chillida litografia da collezione, Chillida modernista spagnolo, Chillida Maeght pubblicazione di Parigi.
