Questa splendida incisione di Salvador Dalì (1904-1989), intitolata Sans titre (Senza titolo), tratta dal volume Le Tricorne (Il cappello a tre angoli), proviene dall'edizione del 1958 pubblicata da Editions du Rocher, Monaco; stampata da Atelier A Rigal, Parigi, 20 dicembre 1958. La composizione riflette la straordinaria padronanza di Dalì nell'incisione classica unita alla sua visionaria immaginazione surrealista, dove la narrazione teatrale, il gesto simbolico e la linea meticolosa convergono in un'interpretazione drammatica ispirata alle tradizioni culturali spagnole.
Eseguita come incisione su papier d'Auvergne, filigrane au Tricorne, specialement fabrique feuille a feuille a la main par les Moulins a papier du Val de Laga, A. Richard-de-Bas, una carta Ambert, quest'opera misura 12,087 x 10,079 pollici (30,70 x 25,60 cm), in totale; 8,46 x 5,91 pollici (21,49 x 15,01 cm), immagine. Non firmato e non numerato come da edizione.
Dettagli dell'opera d'arte:
Artista: Salvador Dalì (1904-1989)
Titolo: Sans titre (Senza titolo), da Le Tricorne (Il cappello a tre angoli)
Medio: Incisione su carta d'Auvergne, filigrana au Tricorne, appositamente fabbricata feuille a feuille a la main da les Moulins a papier du Val de Laga, A. Richard-de-Bas, a carta d'Ambert
Dimensioni: 12,087 x 10,079 pollici (30,70 x 25,60 cm), totale; 8,46 x 5,91 pollici (21,49 x 15,01 cm), immagine
Iscrizione: Non firmata e non numerata come emessa
Data: 1958
Editore: Edizioni du Rocher, Monaco
Stampatore: Atelier A Rigal, Parigi
Riferimenti al catalogo ragionato: Albert Field e Salvador Dalì. Il catalogo ufficiale delle opere grafiche di Salvador Dalì. S. Dali Archives, 1996, illustrazione 59-1; Michler, Ralf, et al. Salvador Dali : Catalogue Raisonne of Prints. Prestel, 1994, illustrazione 1018-1037.
Condit: Ben conservato, coerente con l'età e il supporto
Provenienza: Dal volume Le Tricorne (Il cappello a tre angoli), 1958.
Note:
Estratto dal folio (tradotto dal francese), La stampa è stata completata il 20 dicembre 1958 sulle rotative dell'Imprimerie Rigal di Parigi per le Editions du Rocher, Monaco. Sono stati stampati esemplari CCLX su papier d'Auvergne, con filigrana au Tricorne, appositamente prodotti foglio per foglio a mano dai Moulins a papier du Val de Laga, A. Richard-de-Bas, ad Ambert (Francia). CXX esemplari, numerati da I a CXX, tra cui: Da I a X, la separazione a colori di una lastra, una suite di illustrazioni a colori e una suite in nero delle tredici lastre che consentono una linea incisa a bulino su rame; le separazioni a colori e le suite stampate su china. Da XI a XX, una suite delle illustrazioni a colori e una suite in nero delle tavole in rame, suite stampate su Hollande. Da XXI a XXX, una suite in nero delle lastre di rame stampate sulla carta dell'opera. Esemplari CXL, numerati in numeri romani da I a CXL, riservati ai membri del Nouveau Cercle Parisien du Livre. Per il Nouveau Cercle Parisien du Livre sono state stampate anche: Dieci suite su Chine della separazione a colori di una delle tavole, dieci suite su Chine delle illustrazioni a colori, dieci suite in nero su Chine delle tredici tavole che permettono una linea incisa a bulino su rame, dieci suite a colori su Hollande delle illustrazioni, dieci suite in nero su Hollande delle tavole in rame, dieci suite in nero delle tavole in rame sulla carta dell'opera. Inoltre, sono stati stampati XXX esemplari hors commerce, contrassegnati da HC I a HC XXX, riservati all'editore e ai suoi collaboratori.
Informazioni sulla pubblicazione:
Le Tricorne (Il Cappello a Tre Angoli), pubblicato a Monaco nel 1958 da Editions du Rocher e stampato a Parigi da Atelier A Rigal, rappresenta un'importante edizione d'arte illustrata del XX secolo che unisce narrazione letteraria, immagini teatrali e stampa magistrale. La pubblicazione è stata concepita all'interno della tradizione del livre d'artiste francese ed europeo, dove artista, editore e stampatore collaboravano per produrre edizioni raffinate che combinavano opere grafiche originali con una tipografia attentamente strutturata e materiali pregiati. Le incisioni create da Salvador Dalì per la pubblicazione traggono ispirazione dai temi culturali spagnoli e dallo spettacolo drammatico, riecheggiando gli elementi folcloristici e teatrali associati alla leggendaria storia del Cappello a Tre Spighe. Stampata su papier d'Auvergne fatto a mano con filigrana au Tricorne e prodotta in esemplari accuratamente suddivisi, tra cui suite speciali e impressioni di lusso, l'edizione riflette la continua vitalità dell'editoria bibliofila europea durante la metà del XX secolo. Grazie alla combinazione di letteratura, incisioni originali ed eccezionale maestria, Le Tricorne è un importante esempio di folio illustrato moderno destinato a collezionisti, istituzioni e biblioteche che si dedicano alla conservazione delle stampe d'arte e delle edizioni illustrate dagli artisti.
Informazioni sull'artista:
Salvador Dalì (1904-1989) è stato un pittore, disegnatore, stampatore, scultore, designer, regista e scrittore spagnolo, il cui sorprendente virtuosismo tecnico, l'immaginazione teatrale e le immagini oniriche di forte impatto psicologico lo hanno reso uno degli artisti più celebri e riconoscibili del XX secolo e una delle figure di riferimento del movimento surrealista. Nato a Figueres, in Catalogna, Spagna, Dalì dimostrò fin da piccolo un eccezionale talento artistico e in seguito studiò alla Real Academia de Bellas Artes de San Fernando a Madrid, dove assorbì le tradizioni del disegno rinascimentale, la pittura del Secolo d'Oro spagnolo e le radicali innovazioni visive che stavano trasformando l'arte europea moderna. Durante questo periodo formativo divenne consapevole dei risultati rivoluzionari di Pablo Picasso, i cui esperimenti cubisti rimodellarono la pittura moderna, ma anche del simbolismo poetico di Joan Miro, della fotografia sperimentale di Man Ray, delle provocazioni concettuali di Marcel Duchamp, delle indagini scultoree di Alberto Giacometti e Alexander Calder e dell'astrazione spirituale di Wassily Kandinsky. Alla fine degli anni '20 Dalì si trasferì a Parigi e si unì al circolo surrealista guidato da Andre Breton, distinguendosi rapidamente per la sua straordinaria abilità tecnica e per la sua capacità di tradurre le idee psicoanalitiche in una forma visiva indimenticabile. Fu in questo periodo che sviluppò il metodo paranoico-critico, un processo che mirava ad accedere al subconscio attraverso associazioni irrazionali controllate, permettendogli di creare immagini che si muovono tra molteplici interpretazioni e significati simbolici. Con questo metodo realizzò alcune delle opere più iconiche dell'arte moderna, tra cui La persistenza della memoria, Il grande masturbatore e Costruzione morbida con fagioli bolliti, dipinti che introdussero immagini come orologi che si sciolgono, paesaggi distorti e spazi onirici resi con la precisione della pittura antica. Nel corso della sua prolifica carriera, Dalì lavorò tra pittura, scultura, stampa, design di gioielli, fotografia, teatro, letteratura e cinema, collaborando con personaggi come Luis Bunuel per il film surrealista Un Chien Andalou, progettando la sequenza dei sogni per il film di Alfred Hitchcock Spellbound e producendo persino animazioni sperimentali con Walt Disney. Dalì divenne anche uno dei più prolifici stampatori del XX secolo, producendo una vasta gamma di acqueforti, litografie e opere illustrate che portarono l'immaginario surrealista ai collezionisti di tutto il mondo. Il suo personaggio pubblico sgargiante e i suoi baffi immediatamente riconoscibili lo hanno reso un'icona culturale, ma sotto lo spettacolo si nascondeva un artista disciplinato e profondamente informato dalla storia dell'arte, che traeva ispirazione da maestri del Rinascimento e del Barocco come Leonardo da Vinci, Raffaello, Raphael e Vermeer, spingendo al contempo la pittura verso l'esplorazione psicologica e simbolica. L'universo immaginifico di Dalì ha influenzato generazioni di artisti in diverse discipline, tra cui Andy Warhol, Jeff Koons, Damien Hirst, Matthew Barney e numerosi pittori, fotografi, registi e designer contemporanei che esplorano l'immaginario onirico, l'iperrealismo, il simbolismo e la mente subconscia. Oggi le sue opere sono presenti in molte delle più importanti collezioni museali del mondo, tra cui il Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofia di Madrid, il Salvador Dali Museum di St. Petersburg, Florida, il Museum of Modern Art di New York, il Centre Pompidou di Parigi, la TATE di Londra e l'Art Institute di Chicago. I dipinti, le sculture, i disegni e le opere grafiche di Salvador Dalì rimangono tra le opere più riconoscibili e ampiamente collezionate dell'arte del XX secolo; il record d'asta più alto per un dipinto di Salvador Dalì è Portrait de Paul Eluard (1929), venduto per 21.671.500 sterline da Sotheby's a Londra il 10 febbraio 2011, a conferma della sua importanza duratura nel mercato internazionale dell'arte e della continua richiesta delle sue opere visionarie da parte dei collezionisti di tutto il mondo.
Salvador Dalì Sans titre Le Tricorne 1958 incisione stampa surrealista.
