Articoli simili a Greene & Greene" - Modernismo di metà secolo, Espressionismo astratto, Atelier 17

Stanley William Hayter - Composizione astratta, acquaforte astratta di Stanley William Hayter

Stanley William Hayter - Dittico" - Astrazione modernista, Atelier A 17

Stanley William Hayter - Composizione astratta, acquaforte astratta incorniciata di Stanley William Hayter

Stanley William Hayter - Meduse

Stanley William Hayter - Mere

Sally Bradshaw - Grande dipinto espressionista astratto britannico Greene & Greene

Vuoi altre immagini o video?

Richiedi altre immagini o video al venditore

1 di 6

Stanley William Hayter
Greene & Greene" - Modernismo di metà secolo, Espressionismo astratto, Atelier 17
1963

Name: Greene & Greene" - Modernismo di metà secolo, Espressionismo astratto, Atelier 17
Brand: Stanley William Hayter
Rating: 5 (53 reviews)

1321,25 €

Informazioni sull’articolo

Stanley William Hayter, 'Green Shade', acquaforte e raschietto a colori, 1963, edizione 50, (solo 39 stampati), B&M 278. Firmato, intitolato, datato e numerato "1/50" a matita. Un'impressione superba, riccamente inchiostrata e luminosa, con colori freschi e vividi, su carta Barcham Green a trama crema; il foglio completo con margini (da 2 3/16 a 3 1/4 di pollice), in condizioni eccellenti. Stampa: calcografia nero-verde, giallo lumogeno a contatto, verde ftalo a rullo morbido. Scarso. Dimensioni immagine 15 7/16 x 11 5/8 pollici (392 x 295 mm); dimensioni foglio 21 1/8 x 16 pollici (537 x 406 mm). Opacizzato secondo gli standard museali (senza cornice). Collezione: Il British Museum SULL'ARTISTA Stanley William Hayter (1901-1988) è stato un pittore e stampatore britannico associato negli anni '30 al Surrealismo e dal 1940 in poi all'Espressionismo astratto. Considerato uno dei più importanti stampatori del XX secolo, Hayter fondò il leggendario Atelier 17 a Parigi, ora conosciuto come Atelier Contrepoint. Tra gli artisti che ha influenzato ci sono Pablo Picasso, Alberto Giacometti, Joan Miró, Alexander Calder e Marc Chagall. Il tratto distintivo dell'atelier era la sua struttura egualitaria, che rompeva nettamente con i tradizionali studi di incisione francesi insistendo su un approccio cooperativo al lavoro e alle scoperte tecniche. Nel 1929 Hayter fu introdotto al Surrealismo da Yves Tanguy e André Masson, che, insieme ad altri surrealisti, lavorarono con Hayter presso l'Atelier 17. Le immagini spesso violente del periodo surrealista di Hayter furono stimolate in parte dalla sua risposta appassionata alla guerra civile spagnola e all'ascesa del fascismo. An He organizzò dei portfolio di opere grafiche per raccogliere fondi per la causa spagnola, tra cui Solidarité (Parigi, 1938), un portfolio di sette stampe, una delle quali di Picasso. Hayter espose spesso con i surrealisti durante gli anni '30, ma lasciò il movimento quando Paul Eluard fu espulso. La poesia Facile Proie (1939) di Eluard fu scritta in risposta a una serie di incisioni di Hayter. Tra gli altri scrittori con cui George Hayter ha collaborato ci sono Samuel Beckett e Georges Hugnet. Hayter si unì all'esilio dell'avanguardia parigina nel 1939, trasferendosi con la sua seconda moglie, la scultrice americana Helen Phillips, a New York. Diresse un corso intitolato "Atelier 17" presso la New School for Social Research fino al 1945, quando aprì l'atelier in modo indipendente nel Greenwich Village, al 41 East 8th Street. Tra le figure importanti dell'emergente Scuola di New York associate a Hayter ci sono Jackson Pollock, Robert Motherwell, Willem de Kooning, Mark Rothko, William Baziotes e David Smith. Nel 1946 l'Atelier A 17 operava in modo indipendente in strutture più ampie e versatili. Impegni e incarichi temporanei fecero viaggiare Hayter in tutto il paese. Nel 1949 pubblicò "New Ways of Gravure", un libro che includeva una breve storia delle tecniche calcografiche e una descrizione degli esperimenti e delle realizzazioni dell'Atelier A 17. Nel 1950 Hayter tornò in Europa e fondò nuovamente l'Atelier 17 a Parigi. Senza di lui, il negozio di New York iniziò un costante declino fino alla chiusura nel 1955, mentre a Parigi lo studio fiorì. Per tutti gli anni '80, Hayter continuò a lavorare con la sua consueta grinta e apertura, rispondendo costantemente alle correnti di stile e tecnica, per poi tornare a gravitare sulla pittura. Nel 1987, con l'acquisto di quattrocento stampe datate dal 1926 al 1960, il British Museum è diventato il più grande deposito di opere di Hayter. Quando l'artista morì a Londra il 4 maggio 1988, erano in corso i lavori per una grande retrospettiva delle sue stampe all'Ashmolean Museum di Oxford. L'opera grafica di Hayter è oggi presente in tutte le più importanti collezioni museali di stampe del XX secolo negli Stati Uniti, nel Regno Unito e in Europa, tra cui il British Museum, il Brooklyn Museum, il Cleveland Museum of Art, il Detroit Institute of Arts, il Guggenheim Museum, l'Harvard Art Museum, l'High Museum of Art, l'Hunterian Museum (Università di Glasgow), il Los Angeles County Museum of Art, il Metropolitan Museum of Art, Minneapolis Institute of Art, Museum of Fine Arts Boston, Houston, Museum of Modern Art, National Gallery of Art, National Galleries of Scotland, Philadelphia Museum of Art, Portland Art Museum, Royal Academy of Arts (Londra), San Francisco Museum of Modern Art, Smithsonian American Art Museum, Tate Modern (Londra), Victoria and Albert Museum (Londra), Whitney Museum of American Art e Yale University Art Gallery.

Creatore:
Stanley William Hayter (1901-1988, Britannico)
Anno di creazione:
1963
Dimensioni:
Altezza: 39,22 cm (15,44 in)Larghezza: 29,55 cm (11,63 in)
Tecnica:
Acquaforte
Movimento e stile:
Espressionismo astratto
Periodo:
1960-1969
Condizioni:
Località della galleria:
Myrtle Beach, SC
Numero di riferimento:
Venditore: 1039601stDibs: LU532312024062

Materiali

Acquaforte, Acquatinta

J. Jay McVicker"Dark Figure" — Serigrafia firmata del modernismo americano della metà del secolo, 1953

"Dark Figure" — Serigrafia firmata del modernismo americano della metà del secolo

J. Jay McVicker, Figura scura, serigrafia a colori, edizione 20, 1954. Firmato, datato, intitolato e numerato 9/20 a matita. Una superba impressione pittorica, riccamente inchiostrat...

Categoria

Anni 1950, American Modern, Stampe figurative

Materiali

Schermo

Robert Vale FaroDomenica di Pasqua - Surrealismo americano di metà secolo, 1946

Domenica di Pasqua - Surrealismo americano di metà secolo

DiRobert Vale Faro

Robert Vale Faro, 'Domenica di Pasqua', litografia a colori, 1946, edizione 31. Firmato, datato, intitolato e numerato "116" e "17/31" a penna. Ottima impressione, con colori freschi...

Categoria