Todd White
Volare sopra i papaveri

Name: Volare sopra i papaveri
Brand: Todd White
Rating: 5 (4 reviews)

3717,93 €

Informazioni sull’articolo

40.75" x 11.25" Non incorniciato Edizione limitata Giclée su tela con decorazioni a mano Numerata di 80 esemplari Firmato a mano da Todd White Todd White cattura ristoranti, scene notturne e hollywoodiane con colori contrastanti al servizio degli occhi dello spettatore, mentre i protagonisti delle sue scene rubate servono o vengono serviti: vino, caffè, sigarette, sigari e Martini. An He crea scene senza tempo di diversa attrazione, di intimità conosciuta. All'interno dei tratti esagerati e della pelle strutturata dei suoi personaggi si nasconde la verità, la tua e la loro. Corpi distintivi e dettagli di labbra, occhi, capelli, pelle, mani e ciò che viene tenuto in ognuno di essi, separano e fondono le vite dei suoi personaggi. Il fumo che sale dalle loro labbra, i drink che indugiano sulla punta delle dita, l'abbigliamento che adorna i loro corpi e la folla che si crea tra amanti, amici, avventori e colleghi parlano tutti di una certa poesia. Ogni personaggio rappresenta le sottigliezze di ciò che si mostra e di ciò che si nasconde. Un viso asimmetrico racconta di una vita asimmetrica, di come la vita si indossa e di come noi indossiamo la vita - di ciò che scegliamo di portare nelle nostre mani e sui nostri volti - di come indossiamo noi stessi, di quale fumo e colore ci troviamo. I dipinti di Todd sono accattivanti, richiedono una seconda occhiata, spesso invocano l'umorismo o il pensiero di sentimenti familiari - ci sono passato, li conosco. Soprattutto, il lavoro è contagioso e ha attirato l'attenzione del pubblico (le gallerie non riescono ad avere abbastanza opere di Todd in magazzino) e delle celebrità (Vin Diesel, Hugh Hefner, Macaulay Culkin, Eric McCormack, Ryan Stiles e Joe Rogan sono collezionisti dei dipinti a olio di Todd). Ma chi è l'artista che si cela dietro questa arte e da dove nasce il suo stile unico? Todd ha iniziato a lavorare presso la Warner Bros. Studio A mentre lavorava alla famosa serie, tiny toons. Attraverso la pulizia e lo sviluppo dei personaggi, Todd iniziò a forgiare il proprio stile artistico. Poco dopo, Todd è entrato a far parte del team di animazione principale del cartone animato di fama internazionale Sponge Bob Square Pants. Nei tre anni successivi, Todd ha affinato il suo occhio nello storyboarding, nell'illustrazione e nel design dei personaggi. Durante questo periodo, Todd ha sperimentato privatamente lo stile e il concetto, arrivando infine a un processo che lo guida in ogni pezzo. L'impatto è evidente nei suoi dipinti; lo stile di Todd, che ricorda quello di Picasso, deriva in parte dal suo desiderio di rivelare i pensieri e le emozioni più intime dei suoi personaggi sui loro volti. Todd paragona i suoi ritratti al suo episodio preferito di Ai confini della realtà, in cui le persone indossavano maschere che poi diventavano i loro volti e rivelavano chi erano veramente. Dieci anni dopo, e fino a quando Todd non riuscirà a visualizzare concettualmente la storia nella sua testa, si rifiuterà di dipingere una sola nocca della firma arricciata intorno a uno dei suoi famosi Martini. "In realtà prima do un nome ai miei pezzi e poi visualizzo ogni volto e la sua personalità. Poi sviluppo la storia di ogni persona". La resa cruda e priva di difetti dei suoi soggetti è molto intesa: tutto ciò che non è necessario per la storia non è sulla mia tela. "Non perdo molto tempo con gli sfondi perché non mi interessano. Non sono necessari. Invece mi concentro su ciò che è essenziale. Per esempio, le mani". Le mani sono un punto focale per Todd e riflettono lo stato d'animo del soggetto tanto quanto il linguaggio del corpo o l'espressione del viso. Le mani di tutti sono piene di personalità, ipotizza He. Prendi Al Pacino; senza le sue mani, non è altrettanto interessante da guardare. Oltre alle influenze più ovvie, come l'espressionista austriaco Egon Schiele, Todd cita Frank Sinatra, Audrey Hepburn, Bridget Bardot, Frank Cole e lo stile e l'atmosfera dell'era del cool. Tuttavia, il flirt di Todd con i gatti fighi inizia e finisce sulla tela. In un qualsiasi pomeriggio, troverai le mani macchiate di vernice di Todd non intente a fumare una sigaretta fresca o a bere un terzo Martini (Todd non fuma e raramente beve qualcosa di più forte di un tè freddo), ma piuttosto a raccogliere un mix per nutrire i conigli selvatici o a lanciare una palla di gomma ben usurata per i suoi cani. Todd tiene i pomeriggi liberi grazie all'unica caratteristica che ha in comune con i vecchi occhi blu: Todd ritiene di lavorare al meglio nelle prime ore del mattino. Todd sperimenta con stile e concetto, arrivando alla fine a un processo che lo guida in ogni pezzo. L'impatto è evidente nei suoi dipinti; lo stile da branco di topi alla Picasso di Todd deriva, in parte, dal suo desiderio di rivelare i pensieri e le emozioni più intime dei suoi personaggi sui loro volti. Todd paragona i suoi ritratti al suo episodio preferito di Ai confini della realtà, in cui le persone indossavano maschere che poi diventavano i loro volti e rivelavano chi erano veramente. Todd risiede ad Austin, in Texas, con sua moglie, i suoi 5 figli, i suoi 2 cani e le sue galline.

Creatore:
Todd White (1969, Americano)
Dimensioni:
Altezza: 120,65 cm (47,5 in)Larghezza: 28,58 cm (11,25 in)
Tecnica:
Giclée
Movimento e stile:
Espressionista
Periodo:
2010-
Cornice:
Opzioni disponibili per la cornice
Condizioni:
Località della galleria:
Toronto, CA
Numero di riferimento:
1stDibs: LU2177213271092

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Todd White

Screen%20Shot%2020-02-22%20at%207.11_edited.jpg STORIA DI UN ARTISTA Todd White Lo stile inconfondibile di Todd White e la sua personalità semplice gli hanno fatto guadagnare una reputazione internazionale. E il suo profilo continua a crescere. Nato nel 1969 in Texas, ha origini umili. A vent'anni si trasferisce a Hollywood e lavora nel campo dell'animazione, sviluppando personaggi presso alcuni dei più rinomati studi di produzione del paese. Ha anche fatto parte del team principale della serie di cartoni animati di successo internazionale SpongeBob SquarePants. In questo periodo Todd iniziò a forgiare il suo stile artistico sperimentando con lo stile e il concetto. Alla fine è arrivato al metodo di lavoro che ora lo guida in ogni pezzo. An He dà sempre un nome alle sue opere, visualizza i volti e le personalità e poi sviluppa la storia di ogni persona. In effetti, non dipinge affatto finché non riesce a vedere concettualmente quella storia nella sua testa. E lo racconta sempre nel modo più diretto possibile: ciò che non è necessario alla storia non va sulla tela. Le mani sono un punto focale, perché è sempre stato colpito da quanto i piccoli gesti possano amplificare la performance di un attore in modo potente ed espressivo. ''Le mani di tutti sono piene di personalità'', dice Todd. "Riflettono lo stato d'animo del soggetto quasi quanto le espressioni facciali". An He è un osservatore compulsivo dei dettagli, studia e assorbe sempre figure, volti e lineamenti. Inconsciamente, trascorre la sua vita osservando le persone e scarabocchiando schizzi in qualsiasi situazione (spesso su tovaglioli, persino tovaglie) per registrare un'idea per la sua prossima opera. I suoi dipinti affascinano le persone. Spesso suscitano risate e richiedono ripetute visioni. Rivelando i sentimenti più intimi dei suoi soggetti, crea scene senza tempo di attrazione e intimità. Sotto i tratti esasperati e la pelle strutturata dei suoi personaggi, c'è la verità. Sia i loro che i nostri. I soggetti di Todd provengono dal mondo di tutti i giorni, ma la sua prospettiva è così insolita da alterare il modo in cui percepiamo le persone e i ruoli che ricopriamo gli uni con gli altri. An He studia il linguaggio del corpo, utilizzando le sue sfumature per catturare le sottigliezze di ciò che le persone mostrano e nascondono. Nel 2007 è stato scelto tra centinaia di artisti come Artista Ufficiale dei GRAMMY® Awards, l'evento musicale più prestigioso al mondo. Nel 2009, Todd è stato invitato dalla Warner Bros. a contribuire a un'importante mostra di design per celebrare il 70° anniversario del Mago di Oz. Nel 2010 Todd ha collaborato con Coca Cola per produrre bottiglie e lattine in edizione limitata. La sua esclusiva firma sulla scatola appare direttamente sul prodotto, ed è la prima volta che Coca-Cola dà credito a un artista in questo modo. Nel 2011 Todd ha ricevuto uno dei riconoscimenti più prestigiosi del Regno Unito, la Diana Princess of Wales Gold Medal, dopo aver donato il suo ritratto della principessa all'associazione di beneficenza Diana Awards. Finora solo 11 persone, tra cui Todd è l'unico americano, sono state insignite del premio. Todd è volato a Londra per ricevere ufficialmente il premio.