Jean Dufy
Montmartre al Sacro Cuore
c. 1950

Name: Montmartre al Sacro Cuore
Brand: Jean Dufy
Rating: 5 (33 reviews)

Prezzo su richiesta

Informazioni sull’articolo

Jean Dufy "Montmartre e la Basilique du Sacre Coeur", 1950 ca. Litografia a colori Firmato a matita in basso a destra Numerato 78/250 in basso a sinistra Dimensioni dell'immagine: circa 18 3/4 x 24 3/4 Dimensioni della cornice: circa 30,25 x 35,25 Proveniente da LeHavre e da una famiglia di undici figli orientati all'arte, tra cui il famoso Raoul Dufy (1877-1953), Jean Dufy mostrò capacità artistiche fin dall'infanzia. Durante la sua futura carriera, il fratello maggiore Raoul lo ha incoraggiato. Jean non si occupava solo di pittura d'arte, ma dipingeva anche scenografie teatrali. Per guadagnare soldi, fece l'impiegato per un'azienda di importazioni d'oltremare e servì persino come segretario su un transatlantico, La Savoie, che viaggiava tra New York e Le Havre. Durante questi lavori, Dufy camminò molto e osservò il porto di Le Havre e rimase affascinato dai modernisti che rompevano la tradizione, come Henri Matisse e Pablo Picasso. Divenne studente a Le Havre presso l'Ecole des Beaux Arts e tra i suoi insegnanti vi furono Raoul e An. Othon Friesz. Quando Raoul si trasferì a Parigi, Jean Dufy abbandonò l'Ecole di Le Havre per seguire il fratello "che rimase il suo vero maestro per il resto della sua vita". (Kodner) Tuttavia, tra questi spostamenti, prestò anche servizio militare dal 1910 al 1912. Nei due anni successivi, vivendo a Parigi, si lega ai pittori cubisti Picasso, Georges Braque e al poeta Guillame Apollinaire. Nel 1914 esponeva i suoi primi acquerelli, con "toni smorzati e cupi marroni, blu e rossi" che si mescolavano "con la tecnica del tratteggio ereditata da Cézanne attraverso il fratello Raoul Dufy". La sede era la Galleria Berthe Weill. Tuttavia, nello stesso anno, fu arruolato per il servizio militare supplementare e fu un soldato a cavallo. Essendo di stanza in tutta la Francia, dipinse molte scene di paesaggio anche nella regione dei Vosgi, dove fu curato per le ferite di guerra. A causa di questa stretta associazione, il lavoro di Jean Dufy, in gran parte a inchiostro e acquerello, viene spesso paragonato a quello del fratello. Come Raoul, scelse soggetti parigini, "scene di campagna, circhi, corse di cavalli, palcoscenici e orchestre. . . . Raoul Dufy spesso analizzava ogni elemento che utilizzava nelle sue composizioni, spesso con umorismo o tenerezza, se non con acutezza. Jean, invece, era più sensibile all'intero panorama della scena rappresentata, cioè alla particolarità, all'individualità, al "toccare con mano". (Kodner) Nel 1916 Jean Dufy lavorò per un breve periodo con il fratello in uno studio che si occupava di pittura tessile, per poi iniziare quella che divenne la componente principale della sua carriera per i successivi 30 anni: la decorazione di porcellane per Haviland a Limoges, in Francia. Per l'abile e creativa esecuzione di disegni di animali e fiori, nel 1925 ricevette la medaglia d'oro dell'Esposizione Internazionale delle Arti Decorative per un set da lui progettato intitolato "Chateau de France". Nel 1920 fu membro del Salon d'Automne, dove espose nel 1920, 1923, 1924, 1927 e 1932. A portarlo all'attenzione del pubblico furono anche le rappresentazioni in galleria a Parigi presso la Galerie Bing e a New York presso le Gallerie Balzac e Peris. Nel 1937 aiutò il fratello Raoul a portare a termine l'incarico di supervisionare la decorazione del Padiglione Elettrico per l'Esposizione Universale. Insieme hanno realizzato un murale di 600 metri per celebrare l'elettricità. Stabilì una residenza a Montmartre, vivendo vicino all'artista Georges Braque. Oltre alla pittura e alle arti decorative, Jean Dufy era un musicista, suonava la chitarra classica ed era un appassionato di jazz, cosa che alcuni critici hanno collegato al suo stile pittorico ritmico e fluido. L'interesse per la musica è probabilmente legato al padre, che lavorava come contabile in un'azienda metallurgica ed era un musicista dilettante. L'amore per la musica di Dufy si trasferì alle sue opere d'arte e realizzò molte rappresentazioni di musicisti in scene d'orchestra e pianisti dai colori vivaci. Tra i suoi collaboratori c'erano importanti compositori d'avanguardia i cui nomi sono rimasti famosi come Francis Poulenc, Arthur Honegger ed Eric Satie. Trovando molti soggetti per dipingere, Jean Dufy viaggiò molto negli anni '50, l'ultimo decennio della sua vita. An He tornò spesso nella sua città natale, Le Havre, e nella città natale di sua madre, Honfleur, oltre che in molte altre località europee e in Nord Africa. Tuttavia, a giudicare dalle sue numerose scene di Parigi, era il luogo che per lui era più affascinante: "le strade, le carrozze trainate da cavalli, la Torre Eiffel, il cielo e la Senna". (Bailly) Jean Dufy morì il 12 maggio 1964 nel villaggio francese di Boussay. Sua moglie, Ismérie, era morta due mesi prima.

Creatore:
Jean Dufy (1888 - 1964, Francese)
Anno di creazione:
c. 1950
Dimensioni:
Altezza: 76,84 cm (30,25 in)Larghezza: 89,54 cm (35,25 in)
Tecnica:
Litografia
Movimento e stile:
Impressionismo
Periodo:
1950-1959
Condizioni:
Località della galleria:
Missouri, MO
Numero di riferimento:
1stDibs: LU74732601261

Vedi tutti gli articoli di Jean Dufy

Jean Dufy

Jean Dufy è stato un artista francese dell'Art Déco, noto soprattutto per le sue rappresentazioni colorate e melodiche della società parigina del dopoguerra. Lavorando per immortalare la vita di tutti i giorni, dalle sale da concerto ai circhi, dai paesaggi di campagna alle affollate strade parigine, Dufy si è concentrato sul ricreare la sensazione e l'impressione di una scena, piuttosto che i singoli dettagli. Nel 1906, Dufy visitò la mostra "Cercle de l'Art Moderne" a La Havre e fu proprio questa mostra a ispirarlo a intraprendere la carriera artistica. La mostra, una delle prime esposizioni di Dufy all'arte moderna, ha plasmato in modo cruciale il suo approccio all'arte e gli ha fatto conoscere artisti come Picasso e Matisse. Pur non avendo avuto una formazione formale, suo fratello maggiore era il noto fauvista francese Raoul Dufy, che gli fece da mentore artistico. Nel gennaio del 1914, Dufy lanciò la sua carriera artistica, tenendo la sua prima mostra alla Galerie Berthe Weil. Dopo la guerra tornò a Parigi e si stabilì nel quartiere di Montmartre, dove si trasferì accanto all'artista George Braque, che incoraggiò Dufy a sperimentare il cubismo. Il suo stile pittorico personale si è sviluppato in una vibrante fusione di Post-Impressionismo con un approccio decorativo sciolto al colore e alla linea, che ha ottenuto grazie al suo lavoro nel design della porcellana. Per quasi 30 anni, Dufy ha lavorato per il produttore di porcellana Theodore Haviland, dipingendo a mano disegni decorativi di animali e fiori. All'Esposizione Internazionale delle Arti Decorative del 1925 ricevette una medaglia d'oro per aver progettato il servizio "Châteaux de France". Dufy partecipò a molte mostre, tra cui il Salon d'Automne, che rifletteva la popolarità della musica jazz e dell'arte della cultura parigina dopo la guerra. Dufy tornerà in Normandia per tutta la vita e trascorrerà lunghi periodi di tempo nel sud della Francia. Il dinamismo di questi paesaggi e paesaggi urbani - particolarmente evidenti nella scena di strada Route de Rives (Touraine) - sono così abilmente catturati grazie allo stile post-impressionista unico e musicale di Dufy.