Salta e passa al contenuto principale
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 5

Ruth Owens
See One, campagna

2021

882,58 €

Informazioni sull’articolo

edizione 3-7, 9-11, 18-32 DICHIARAZIONE DELL'ARTISTA "Debbie Do Dallas" recitava la Label scritta a mano su una semplice cassetta nera del videoregistratore infilata tra la collezione di film western e d'avventura di mio padre. La visione di queste parole da adolescente mi ha causato un'angoscia indicibile, sia per l'incapacità grammaticale di mettere d'accordo soggetto e verbo, sia per il pensiero che mio padre guardasse contenuti sessualmente espliciti. Questa intersezione tra le relazioni familiari personali e il contesto culturale che porta alla disuguaglianza di risorse, come l'accesso alle opportunità educative tra persone di origine africana ed europea, è alla base dell'impulso del mio lavoro. A cavallo tra origini teutoniche e africane, le mie preoccupazioni sono più che mai attuali nel nostro attuale ambiente politico polarizzato e cerco di raccontare la mia storia da un punto di vista intensamente personale. Un approccio al fare arte che include sia la storia familiare molto personale che l'interazione di quella famiglia con le forze culturali dominanti definisce il nocciolo del mio lavoro. È con spietato candore che porto alla ribalta segreti di famiglia, infedeltà, dipendenze e malattie mentali. Ogni dipinto è radicato in un ricordo cardine dell'infanzia e rappresenta un momento psicologicamente intenso di influenza personale, ambientato in una cultura di divisione razziale. Negoziare le tensioni psicologiche e culturali è la mia forza motrice e i miei strumenti comunicativi risiedono in un metodo di pittura molto espressivo e organico. Le superfici sono graffiate, lasciate a nudo, spalmate e gocciolate per creare un'atmosfera coerente con il contenuto emotivo dell'immagine. La superficie non solo diventa una metafora della vulnerabilità dei nostri corpi fisici, ma rappresenta anche un tentativo di abbracciare la fluidità dell'identità razziale per sovvertire l'identità prescritta dalla nostra cultura dominante. Una raschiatura dei tratti del viso simile a quella di Gerhardt Richter nega la collocazione di una figura entro i confini di un costrutto razziale preordinato. Sebbene non fossimo ricchi, i miei genitori acquistarono una cinepresa super-8 per registrare le ormai indispensabili riprese delle feste di compleanno e delle buffonate in cortile della nostra infanzia negli anni '60 e '70. Questi filmati si sono rivelati una risorsa estremamente preziosa per scavare nel mio passato psicologico e le clip di questi filmati sono servite come immagini di riferimento per i miei dipinti. Tuttavia, invece di copiare fedelmente le immagini in un modo puramente rappresentativo, ho cercato di aumentare l'impatto emotivo e visivo attraverso l'uso di collage, alterazioni del colore e cambiamenti compositivi. La corruzione della pellicola super otto nel corso del tempo è in realtà un vantaggio per la mia pratica pittorica. Il risultato è una perdita di un grado significativo di informazioni visive che mi permette di sperimentare l'astrazione della figura e di ciò che la circonda. L'astrazione e l'allontanamento dalla rappresentazione possono contribuire a comunicare la fluidità dell'identità razziale, a creare l'atmosfera per un'indagine psicologica sui ricordi del passato e a parlare della vulnerabilità dei corpi neri e mulatti. Inoltre, l'astrazione apre la possibilità di manipolare il colore e la composizione al servizio del piacere visivo. Questa bellezza invita lo spettatore ad aprirsi a questa famiglia complicata dal punto di vista razziale e culturale, che probabilmente rappresenterà sempre di più la norma con il passare del tempo.
  • Creatore:
    Ruth Owens (1959, Americano, Tedesco)
  • Anno di creazione:
    2021
  • Dimensioni:
    Altezza: 57,15 cm (22,5 in)Larghezza: 44,45 cm (17,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Cornice:
    Opzioni disponibili per la cornice
  • Condizioni:
  • Località della galleria:
    New Orleans, LA
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU105217238812

Altro da questo venditore

Mostra tutto
See One, Campagna, studio

See One, Campagna, studio

DiRuth Owens

Dimensioni della cornice: 13h x 10,25w in RUTH OWENS si è laureata nel 2018 con un master presso l'Università di New Orleans dopo aver lasciato il suo studio medico di 25 anni. È ra...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (ritratto)

Materiali

Carta, Caseina, Matita

"See One, campagna, studio II" -- Pittura su carta di Ruth Owens

"See One, campagna, studio II" -- Pittura su carta di Ruth Owens

DiRuth Owens

Dimensioni della cornice: 15h x 12,5w RUTH OWENS si è laureata nel 2018 con un master presso l'Università di New Orleans dopo aver lasciato il suo studio medico di 25 anni. È rappr...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti (ritratto)

Materiali

Carta, Caseina, Matita

Babydoll Rahrah

Babydoll Rahrah

DiRuth Owens

Edizione 3/5 RUTH OWENS si è laureata nel 2018 con un master presso l'Università di New Orleans dopo aver lasciato il suo studio medico di 25 anni. È rappresentata dalla Jonathan Fe...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Stampe (ritratto)

Materiali

Acquaforte

Babydoll Becky

Babydoll Becky

DiRuth Owens

Edizione 2/5 RUTH OWENS si è laureata nel 2018 con un master presso l'Università di New Orleans dopo aver lasciato il suo studio medico di 25 anni. È rappresentata dalla Jonathan Fe...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Stampe (ritratto)

Materiali

Acquaforte

Babydoll Gina

Babydoll Gina

DiRuth Owens

Edizione 2/6 RUTH OWENS si è laureata nel 2018 con un master presso l'Università di New Orleans dopo aver lasciato il suo studio medico di 25 anni. È rappresentata dalla Jonathan Fe...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Stampe (ritratto)

Materiali

Acquaforte

A. David e Sweet Ann

A. David e Sweet Ann

DiRuth Owens

Nel 1959, Ruth Owens nacque da una giovane donna tedesca e da un militare nero della Georgia. Lo stile di vita militare nomade della sua infanzia è stato complicato dalle restrizioni...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio

Ti potrebbe interessare anche

Stay Strong and Keep On - Contemporaneo del 21° secolo, Figurativo, Moderno, Donne

Stay Strong and Keep On - Contemporaneo del 21° secolo, Figurativo, Moderno, Donne

DiJoshua Salami

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità (r...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Acrilico

"Tra chi era e chi è"

"Tra chi era e chi è"

Serie "Tra chi era e chi è" – “Light Between Days” Questo lavoro esplora quella soglia fragile e spesso invisibile tra le diverse fasi dell’io — A Space in cui l’identità non è più ...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Acrilico

Diventa ciò che pensi - 21° secolo, Contemporaneo, Ritratto, Donne

Diventa ciò che pensi - 21° secolo, Contemporaneo, Ritratto, Donne

DiElijah Olanase

Procedura di spedizione Spedito in un tubo ben protetto dalla Nigeria Quest'opera è unica, non è una stampa o un altro tipo di copia. Accompagnato da un certificato di autenticità. ...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Espressionista, Dipinti figurativi

Materiali

Tela, Olio, Acrilico

Arte contemporanea francese di Claudine Loquen - Clothilde & Croma

Arte contemporanea francese di Claudine Loquen - Clothilde & Croma

DiClaudine Loquen

Claudine Loquen è un'artista francese nata nel 1965 che vive e lavora a Parigi, in Francia. Ritrae ritratti, soprattutto volti femminili come Colette per la letteratura. Informazion...

Categoria

Anni 2010, Contemporaneo, Stampe figurative

Materiali

Carta, C Print

Anya Simmons, Bridge End Farm, stampa in edizione limitata a prezzi accessibili

Anya Simmons, Bridge End Farm, stampa in edizione limitata a prezzi accessibili

DiAnya Simmons

Bridge End Farm è una stampa in edizione limitata di Anya Simmons, ispirata ai suoi viaggi nel Regno Unito. Questa stampa Giclée in edizione limitata è realizzata con carta fine art...

Categoria

XXI secolo e contemporaneo, Contemporaneo, Stampe figurative

Materiali

Carta per archivio, Giclée