Robert Goosens, il parurier francese di alta moda molto apprezzato da Chanel, che amava reinterpretare stili antichi e d’epoca di gioielleria utilizzando cristallo di rocca e pietre sintetiche, ha collaborato anche con Madame Alix Gres, come documenta una delle nostre foto. Per quanto riguarda questa collana, la stilista parigina di costumi teatrali, che fondò la Maison Gres, commissionò a Goosens ornamenti in filo a spirale per i suoi abiti di alta moda. Questa collana a girocollo realizzata a mano in filo di ottone martellato, con cinque ciondoli a forma di entremblant disposti a cascata, è decorata con perline colorate uniche e filo intrecciato. Il pezzo risale al periodo 1969-1971, in base a gioielli simili in metallo con filo a spirale, senza firma né marchi di oreficeria, presenti nella collezione del Met, che ha acquisito la collana che abbiamo fotografato dal fondatore della Maison Givenchy, Hubert de Givenchy, uno dei più grandi sostenitori di Gres.
Come i leggendari abiti scultorei di Madam Gres, questa collana si ispira ai costumi greco-romani, mentre le forme scolpite di Goosens fanno riferimento alle sue tecniche di tessuto curvilineo che le valsero il soprannome di "maestra dell'abito avvolto e drappeggiato". Goosens (1927-2016), soprannominato Monsieur Bijou, realizzò anche gioielli ispirati ad altri periodi dell’antichità per accompagnare gli abiti di alta moda di Coco Chanel, Cristóbal Balenciaga, Elsa Schiaparelli, Christian Dior e Yves Saint Laurent. Dopo aver collaborato con Gres, Goosens ha riproposto i motivi a spirale aurea con Saint Laurent.
Proprio come il tessuto che fluttua liberamente negli abiti di Gres, questa collana modellata a mano che abbiamo fotografato alla luce del sole è uno studio sul movimento che scende sinuosamente lungo una scollatura sinuosa. A dare un tocco di drammaticità a questa collana, sotto il girocollo in filo metallico, c’è il ciondolo superiore appeso a un filo oscillante: si tratta di una doppia spirale orizzontale attorcigliata e martellata, simbolo ellenistico di vita e trasformazione che richiama il seno di una dea della fertilità e della maternità. Eppure, in perfetto stile Goosens, 18 perline di cristallo di rocca tagliate e tinte a mano nel “blu romano antico” sono infilate su un filo metallico per dare peso a una seconda fila composta da due ciondoli separati a doppia spirale verticale. Su ciascuno, un tubicino di filo avvolto separa le perline blu. Tra questi pendenti verticali disposti su due file, quelli centrali presentano ciascuno una perlina multicolore unica nel suo genere (giallo/blu/rosso/nero/bianco), disponibile in due lunghezze, con motivi organici astratti che richiamano l’antica arte vetraria italiana. Altre quattro perline blu incorniciano queste perline colorate più grandi. Altre 10 perline blu e 5 tubicini di filo metallico decorano il ciondolo a forma di anello in filo metallico in basso, così come la parte inferiore del girocollo in filo metallico.
Come i gioielli in filo di martello dell'artista moderno Alexander Calder, la complessa costruzione creativa di questa collana non ha richiesto sorprendentemente alcuna tecnica di metallurgia, come la saldatura o la fusione, ma solo una grande abilità con pinze e martello.
Per un quadro più ampio dell'abbigliamento couture di Madame Gres durante il decennio che inizia nel 1969, l'artista ha disegnato in particolare molti abiti lunghi drappeggiati in seta-taffetà monocolore, raccolti nei musei, con vita impero e semplici colletti alti o tagli geometrici. In particolare, i punti focali di alcuni di questi abiti unici erano i polsi, da dove le lunghe maniche a pouf scendevano voluminosamente intorno alle mani fino a sfiorare il pavimento come due enormi fiori dai lunghi petali. Se abbinata a questa collana dello stesso periodo, ugualmente orientata verso il basso e bilanciata, i suoi audaci elementi greco-romani avrebbero portato lo sguardo dello spettatore sul vestito dal pavimento al viso.
Sebbene non esista una provenienza significativa per questa collana, l'ottone martellato e il cristallo di rocca colorato sono stati tra i pochi materiali ripetutamente associati a Goosens dal 1969 al 1971. Ad esempio, nelle sue collezioni di arredamento d’interni che si intrecciano tra loro, ispirate ai temi delle ninfee o del fogliame, Goosens ha martellato fili e fogli di ottone dorato (guarda la nostra foto in primo piano alla fine) per rappresentare parti di piante, oppure ha intrecciato perline di cristallo di rocca per farle sembrare piccoli frutti. Anche se le due perline multicolori in vetro o resina di questa collana sono un po’ fuori dal comune, la combinazione di blu, giallo e rosso è una palette che il designer ha usato anche per altri gioielli in cristallo di rocca; ha creato tanti tipi di pietre sintetiche multicolori con pasta di vetro o resina, come le imitazioni del turchese tibetano, anche in bianco e nero. Secondo il giornalismo basato sulle interviste a Goosens, spesso acquisiva pietre e vetri insoliti per trarre ispirazione durante i suoi lunghi viaggi alla scoperta delle antichità raccolte nei musei.
Da quando la Maison Goosens è stata acquisita nel 2005 dalla Maison Chanel, ha aperto lo showroom parigino Galerie Goosens e i negozi associati per vendere molti tipi di riproduzioni e rivisitazioni delle opere del fondatore, che fortunatamente non si adattano agli elementi completamente fatti a mano di questa collana. Quindi questo pezzo di alta moda rimane unico nel suo genere. Se desideri un capo originale vintage di alta moda firmato Robert Goosens, ti consigliamo di dare un’occhiata al sito web della Maison Goosens, per evitare di acquistare per sbaglio una riproduzione con un tocco contemporaneo.
Madame Gres (1903-1993) nacque con il nome di Germaine Emelie Krebs, ma all’inizio firmava le sue creazioni con lo pseudonimo di Alix e, in seguito, di Alix Barton, dopo aver coinvolto un socio. Negli anni ’70, mentre realizzava solo commissioni di alta moda per la Maison Grès destinate a donne di grande fama, da Grace Kelly a Paloma Picasso, era anche presidente della Chambre Syndicale della moda parigina e ha ricevuto importanti riconoscimenti da Cartier per il suo “Dito d’oro” e dalla New York University per la “Leadership creativa nelle arti”. La sua ultima commissione di alta moda sarebbe stata commissionata da Hubert de Couture nel 1989.