Artículos similares a Obra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40

Reynold Arnould - Composición abstracta - Dibujo de Reynold Arnould - 1970

Judith Rothschild - Sin título

Lawrence Kupferman - Sin título

Louis Schanker - Composición abstracta

Konrad Cramer - Abstract American Modernism Mid-Century WPA Era Drawing Woodstock Siglo XX

James Daugherty - "Sin título" Abstracto americano de mediados del siglo XX Abstracción de campo de color de los años 60

¿Quieres más imágenes o vídeos?

Solicita imágenes o vídeos adicionales al vendedor

1 de 7

Juanita Guccione
Obra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40
c. 1940s

Name: Obra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40
Brand: Juanita Guccione
Rating: 5 (31 reviews)

21.954,38 €

Acerca del artículo

Obra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40 Juanita Guccione (1904 - 1999) «Abstracto surrealista» 11 1/2 x 18 12 pulgadas Acuarela y técnica mixta sobre papel Firmado en la parte inferior central, hacia la década de 1940 Con marco: 18 1/4 x 24 1/4 pulgadas Nota. Ahora mismo tenemos a la venta un óleo de Guccione de 1935 y otro dibujo abstracto. Tenemos otras obras de la Sra. Guccione. BIO Lo que sigue es de Djelloul (Del) Marbrook, hijo del artista. De las firmas en cuadros de su madre, Juanita firmó primero como Anita Rice, luego como Juanita Rice, Juanita Rice Marbrook, Juanita Marbrook y, por último, Juanita Guccione tras casarse en la década de 1940. La vida de Juanita Guccione (20 de junio de 1904-18 de diciembre de 1999) abarcó todos los años del siglo XX menos cuatro. En su obra se pueden encontrar cepas cubistas*, realistas, surrealistas*, automatistas* y abstractas, pero hacia 1970 pintaba obras en acuarela y acrílico que ya no incluían la figura humana ni el mundo observado. Era la hermana menor de la artista geométrica abstracta* Irene Rice Pereira. Las hermanas nacieron en Chelsea, MA, pero pasaron la mayor parte de su vida laboral en Manhattan. A principios de la década de 1930, Guccione, que entonces pintaba como Nita Rice, vivió durante cuatro años entre la tribu beduina Ouled Nail, en el este de Argelia. Sus cuadros de este periodo están desprovistos del extravagante romanticismo de los pintores orientalistas*. Pintó a los beduinos como amigos y vecinos, reflejando la actitud anticolonialista de su tierra natal. Estas pinturas se expusieron en el Museo de Brooklyn en 1935. Cuando volvió de Argelia en 1935, Estados Unidos estaba en plena crisis económica. Tras la exposición del Museo de Brooklyn, la artista argelina dejó a un lado su obra para sumergirse en una corriente vanguardista que por entonces estaba impulsando cambios artísticos revolucionarios. Guccione empezó a pintar como Anita Rice, cambió su nombre por el de Juanita Rice, luego por el de Juanita Marbrook y finalmente por el de Juanita Guccione tras casarse con Dominick J. Guccione a mediados de la década de 1940. Guccione trabajó en murales de Correos para la WPA* Federal Works Progress Administration durante la década de 1930. Durante la Segunda Guerra Mundial cayó bajo la influencia de los surrealistas franceses refugiados. Estudió con Hans Hofmann durante siete años. Hofmann se mostró muy elogioso con su trabajo y le concedió varias becas. Sus cuadros surrealistas de la etapa intermedia de su carrera no comparten los intereses literarios de muchos de sus contemporáneos europeos. Muestran un mundo mágico y fantasioso gobernado por mujeres. Su brillante paleta de colores, aunque no su temática, refleja la influencia de Hofmann. La obra de Guccione se expuso en Manhattan, París, Beirut, Bombay, San Francisco, Washington, Provincetown, PalBeach, Pittsburgh, Miami, Argel y otras ciudades argelinas. Era inusualmente reservada, y este rasgo solía ser un obstáculo para los aficionados que intentaban dar a conocer y celebrar su obra. Su reclusión, sus cambios de nombre y la dificultad de los críticos para caracterizar su obra la privaron del reconocimiento que de otro modo podría haber recibido. Sin embargo, el respetado novelista y crítico francés Michel Georges-Michel escribió a principios de la década de 1950 que ella era una de los pocos artistas estadounidenses que le interesaban, en una época en la que el expresionismo abstracto* estaba de moda y Estados Unidos se estaba haciendo un hueco en el mundo del gusto. Al describir su larga carrera, el antiguo crítico de arte del Washington Post, Michael Welzenbach, escribió en 1992: "Este tipo de evolución artística difícilmente encaja en la tendencia contemporánea, inimitablemente popular, de modificar el propio estilo para mantenerse al día de los cambios de moda en el mundo del arte dominante. «Y es precisamente este enfoque decidido hacia su obra, esta disposición a seguir su evolución allá donde te lleve, lo que sitúa a Guccione de lleno entre las pocas pero formidables filas de la vanguardia modernista, un grupo cuya integridad y visión no volverán a verse en este siglo». Nadie, probablemente ni siquiera Guccione, se dio cuenta de lo prolífica e inquieta que había sido su carrera hasta que se recopilaron sus obras tras su muerte. Su reputación se había basado en los óleos surrealistas de su etapa intermedia, mientras que sus obras en acrílico y acuarela de sus últimos años, más abstractas y atrevidas, eran poco conocidas. Esta artista, que era tremendamente reservada, dejó entrever su propia visión de su obra posterior cuando le escribió a un comprador diciéndole que no imaginaba la obra, sino que la veía. Guccione era una profesora muy respetada, quizá por su carácter reservado. Era capaz de transmitir ideas y técnicas guiando las manos de sus alumnos y trabajando junto a ellos, en lugar de darles lecciones. Enseñó en la Art Students League* y en la Cooper Union*. El gran corpus de obras que dejó plantea un desafío especial a las feministas, porque creó en su madurez un otro mundo pacífico gobernado enteramente por mujeres. Sobre las feministas, solía decir: «No me interesa para nada lo que dicen, solo lo que hacen». La escritora y poeta francesa Anaïs Nin, a quien Guccione retrató varias veces, dijo sobre su obra: «Nuestros sueños suelen ser difusos y fragmentados». Juanita hace que sean coherentes y claros, tan claros como el mundo de cada día. Hay muy poca gente capaz de plasmar el mundo de nuestros sueños con tanta magia, precisión y claridad. Hace que los mitos por los que vivimos sean tan vívidos y dramáticos como nuestra vida diurna".

Creador:
Juanita Guccione (1904 - 1999, Americana)
Año de creación:
c. 1940s
Dimensiones:
Altura: 48,26 cm (19 in)Anchura: 63,5 cm (25 in)
Medio:
Acuarela,Gouache,Papel
Movimiento y estilo:
Abstracto
Época:
1940-1949
Estado:
Ubicación de la galería:
New York, NY
Número de referencia:
1stDibs: LU1156215728402

Materiales

Papel, Acuarela

También te puede gustar

Composición abstracta -Dibujo de Desconocido -Siglo XX

Composición abstracta es una obra de arte contemporánea original realizada por un Artista Anónimo de finales del siglo XX. Acuarela de colores mixtos sobre papel pegado en un panel ...

Categoría

siglo XX, Contemporáneo, Dibujos y acuarelas abstractos

Materiales

Acuarela

Hananiah HarariDibujo abstracto surrealista de Hananiah Harari, de principios de los años 40 del siglo XX., 1942

Dibujo abstracto surrealista de Hananiah Harari, de principios de los años 40 del siglo XX.

DeHananiah Harari

Fino dibujo abstracto surrealista moderno de principios de los años 40, "Formas de dirigible y barco", de la notable artista Avant Garde neoyorquina Hannah Harari (Am. 1912-2000). ...

Categoría

mediados del siglo XX, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Materiales

Papel, Grafito

Reynold Arnould 1Composición abstracta - Dibujo de Reynold Arnould - 1970, 1970

Composición abstracta - Dibujo de Reynold Arnould - 1970

DeReynold Arnould 1

Composición Abstracta es un Dibujo con Rotuladores de Color y Acuarela realizado por Reynold Arnould (Le Havre 1919 - París 1980). Buen estado. Sin firma. Reynold Arnould nació ...

Categoría

Década de 1970, Moderno, Dibujos y acuarelas abstractos

Materiales

Papel, Marcador permanente

Juanita GuccioneObra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40c. 1940s

Acerca del artículo

Más de este vendedor

Década de 1940, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1930, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1950, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1960, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1940, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1950, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

También te puede gustar

20th Century, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1950, Expresionismo abstracto, Pinturas abstractas

siglo XX, Expresionismo abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

siglo XX, Contemporáneo, Dibujos y acuarelas abstractos

mediados del siglo XX, Abstracto, Dibujos y acuarelas abstractos

Década de 1970, Moderno, Dibujos y acuarelas abstractos

Juanita Guccione
Obra surrealista y abstracta sobre papel de una artista estadounidense de mediados del siglo XX, de los años 40
c. 1940s