SCOTT KILGOUR (n. 1960): BOMBILLA ELÉCTRICA
Pizarra grabada, 1992, firmada ''Scott Kilgour'', titulada y fechada en el reverso.
Procedencia: Colección Camilla y Earl McGrath.
Scott Kilgour es un pintor británico de posguerra y contemporáneo nacido en 1960. ¡Su trabajo se presentó en varias exposiciones en galerías y museos clave, como el PCC Elga Wimmer y el Howl! Ocurre. Animado por el primer conservador de Arte del Siglo XX del Museo Metropolitano, Henry Geldzahler, a trasladarse a Nueva York a principios de los 80, Kilgour conoció de primera mano el frenético panorama del arte contemporáneo estadounidense. A finales de la década, tras absorber la ecléctica sensibilidad neoyorquina, las líneas y curvas de Scott habían evolucionado debido al contacto con el Arte Pop, el Minimalismo, la Nueva Ola, el Graffiti y la danza moderna. Su obra se vio influida además por Edmund Carpenter, un prestigioso antropólogo, que galvanizó su interés por el dibujo de línea continua y los diseños de nudos. En los años 80 expuso en 56 Bleecker Street Gallery, DIA Foundation y Holly Solomon Gallery.
En los años 90, Kilgour ampliaría aún más su corpus de diseños de nudos, embarcándose en un estudio de una década de duración que exploraba la relación espacial del dibujo de línea continua en el entrelazado celta escocés.
El estilo lineal de Kilgour se basa en la estética Art Nouveau de Charles Rennie Mackintosh. Esta exploración culminó en 1999 con una exposición en el Museo Mackintosh de la Escuela de Arte de Glasgow, como parte de la celebración de Glasgow, ciudad británica de la arquitectura y el diseño.
Actualmente, Scott está trabajando en una obra botánica inspirada mientras bebía un vaso de rosas en la Provenza, rodeado de un floreciente jardín de rosas blancas francesas. Las flores son un tema ideal para la ejecución lineal de Scott, ya que no hay dos imágenes iguales basadas en el verticilo de rosetas y pétalos luminosos que irradian de un único nodo.
Kilgour estudió en la Escuela de Arte de Glasgow y ha aparecido en medios de comunicación como Interview Magazine, New York Magazine y Elle Décor.
Exposiciones colectivas selectas
2019 MM Gallery, Nueva York, En relación con Tom & Henry - Tom Slaughter, Stephen Hannock, Robert Harms, Scott Kilgour, Ray Charles White.
2018 Galería Elga Wimmer, Nueva York, Bloom / Wilt / Bloom - Donald Baechler, Crash, Alex Katz, Donald Sultan, Scott Kilgour, Andy Warhol.
2017 Howl Arts, Proyecto Arturo Vega, Nueva York. "Amor entre las ruinas" - 56 Bleecker Gallery y Late 80's New York, creado por Some Serious Business - René Richard, Elizabeth Peyton, Dondi, Stephen Sprouse, Scott Kilgour, Bruce Conner, George Conner,Taylor Mead, Vincent Gallo,Eric Goode, Julian Beck, Ruth Kligman, Jean-Michel Basquiat, Mark Sink, Auste.
2014 Bleecker Street Arts Club, Nueva York, "The 80's Past & Present" - Crash, Ronnie Cutrone,
Michael De Feo, Scott Kilgour, Tom Slaughter
2013 Galería Harrison, Williamstown, Massachusetts, "Recordando a Henry" - Stephen Hannock, Scott Kilgour, Tom Slaughter, Ray Charles White
2011 Splashlight Studios, Nueva York, "Garbage & Grunge" - Scott Kilgour y Marsha Owett
1995 Jaffe, Baker, Blau, Boca Ratón, Florida, Roger Smith Gallery, Nueva York, "Abstracción, Geometría, Gesto", Galería Milani, Marsella, Francia
1994 Barney's, Nueva York, "Ventanas rojas"
1988 Museo La Foret, Tokio, Japón, "La cultura pop estadounidense hoy"
1987 Fundación DIA, Bridgehampton, Nueva York, "Six Underknowns", comisariada por Henry Geldzahler
Exposición consultiva del Museo de Arte Moderno en la Whitney Extension, Connecticut
1986 Galería Michael Klein, Nueva York, Galería Holly Solomon, Nueva York
1984 Serpentine Gallery, Londres, Inglaterra, Contemporary Art Society Adquisiciones
Seleccionar colecciones
Jeff Altman, Clare & Gianfranco Chicco, Laurent & Christina de Marval, Durham Press,Tom & Olga Falus, Pierre & Lori Gunsett, Stephen Hannock, Christian Hoagland, David Hockney, Marc Jacobs, Bud & Colleen Konheim, Familia Lewis, Warren Lichtenstein, Robert Lococo, Scott London, Jean Marc Loubier, Michele Mack, Keith Miller, Paige Powell, Museo de Princeton, Colección Progresiva, John Reinhold, Matthew Rolston, Tom Solomon, Melina Spadone, Matko Tomicic, Louis Venosta, Ray Charles White