Litografía offset en dos colores, añadidos de collage, incluido pincel físico, y pinturas sobre papel vélin. Tamaño del papel: 10,125 x 10,125 pulgadas. Inscripción: Firmada en la plancha y sin numerar, tal como se emitió. Notas: Del álbum Técnicas y creatividad, Gemini G.E.L., 1971. Publicado por The Museum of Modern Art (MOMA), Nueva York; impreso por Gemini G.E.L., Los Ángeles, 1971, en una edición de XXIID. Extracto del álbum, Esta publicación se realiza conjuntamente con Técnica y Creatividad: Gemini G.E.L., una exposición en el Museo de Arte Moderno de grabados y múltiples seleccionados de artistas tan destacados como Josef Albers, Jasper Johns, Ellsworth Kelly, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg, Robert Rauschenberg y Frank Stella. Publicado por Géminis en su taller de California. La caja contiene un catálogo con 364 ilustraciones (20 en color), un ensayo de Riva Castleman, Conservadora Asociada de Grabados del Museo, y un catálogo razonado de la producción completa de Gemini. También se incluye en la caja un múltiple de 10 x 8½ pulgadas de Jasper Johns, Blanco 1970, encargado especialmente para esta publicación. Litografía offset en dos colores con un collage de almohadillas de acuarela y pincel, el múltiple te invita a colaborar con Jasper Johns en la creación de tu propia versión de su Blanco. Museo de Arte Moderno de Nueva York.
JASPER JOHNS (1930) es un pintor, escultor, dibujante y grabador estadounidense. Considerado una figura central en el desarrollo del arte estadounidense de posguerra, se le ha asociado de diversas formas con el expresionismo abstracto, el neodada y los movimientos del arte pop. La carrera artística de Johns dio un giro decisivo en 1954, cuando destruyó las obras que ya tenía y empezó a crear pinturas de banderas, mapas, dianas, letras y números por las que llegó a ser más reconocido. Estas obras, caracterizadas por su incorporación de símbolos familiares, supusieron un alejamiento del individualismo del estilo expresionista abstracto y plantearon cuestiones sobre la naturaleza de la representación. Su uso de imágenes familiares, como la bandera estadounidense, jugaba con la ambigüedad de los símbolos, y esta exploración temática continuó a lo largo de su carrera en diversos medios, como la escultura y el grabado.
Entre otras distinciones, Johns recibió el León de Oro de la Bienal de Venecia en 1988, la Medalla Nacional de las Artes en 1990 y la Medalla Presidencial de la Libertad en 2011. Fue elegido miembro de la Academia Americana de las Artes y las Letras en 1973 y de la Sociedad Filosófica Americana en 2007. Ha apoyado a la Compañía de Danza Merce Cunningham y ha contribuido significativamente a la colección de grabados de la Galería Nacional de Arte. Johns es también cofundador de la Fundación para las Artes Contemporáneas. Actualmente vive y trabaja en Connecticut. En 2010, su cuadro Bandera, de 1958, se vendió por 110 millones de dólares en una transacción privada, convirtiéndose en la obra de arte más cara vendida por un artista vivo.