Jean-Paul Riopelle

Sin título, litografía firmada a mano, muy poco común, edición de 40 ejemplares, 31 x 24 pulgadas. Enmarcado

Jean-Paul Riopelle (1923 - 2002) fue un pintor y escultor de Quebec, Canadá. An He se convirtió en el primer pintor canadiense (desde James Wilson Morrice) en alcanzar un amplio reconocimiento internacional. Nacido en Montreal, Riopelle comenzó a recibir clases de dibujo en 1933 y continuó hasta 1938. Estudió ingeniería, arquitectura y fotografía en la Escuela Politécnica en 1941. En 1942 se matriculó en la École des Beaux-Arts de Montreal, pero cambió sus estudios a la École du Meuble, menos académica, y se graduó en 1945. Estudió con Paul Emile Borduas en la década de 1940 y fue miembro del movimiento Les Automatistes. Rompiendo con las convenciones tradicionales en 1945, tras leer Le Surrealisme et la Peinture de André Breton, empezó a experimentar con la pintura no objetiva (o no representativa). Fue uno de los firmantes del manifiesto mundial Refus. En 1947 Riopelle se trasladó a París y continuó su carrera como artista, donde, tras una breve asociación con los surrealistas (fue el único canadiense que expuso con ellos), capitalizó su imagen de "canadiense salvaje". Su primera exposición individual tuvo lugar en 1949 en el lugar de encuentro surrealista, la Galería La Dragonne de París. En 1959 inició una relación con la pintora estadounidense Joan Mitchell. Vivieron juntos durante toda la década de 1960, pero mantuvieron casas y estudios separados cerca de Giverny, donde había vivido Monet. Se influyeron mutuamente, tanto intelectual como artísticamente, pero su relación fue tormentosa, alimentada por el alcohol. La relación terminó en 1979. Su cuadro de 1992 Hommage a Rosa Luxemburg es el homenaje de Riopelle a Mitchell, que murió ese año, y se considera un punto culminante de su obra posterior. En la década de 1940, el estilo de Riopelle cambió rápidamente del surrealismo a la abstracción lírica (relacionada con el expresionismo abstracto), en la que utilizaba una miríada de cubos y triángulos tumultuosos de elementos multicolores, facetados con espátula, espátula o paleta, sobre lienzos a menudo de gran tamaño, para crear atmósferas poderosas. La presencia de largos filamentos de pintura en su pintura desde 1948 hasta principios de la década de 1950 se ha considerado a menudo el resultado de una técnica de goteo como la de Jackson Pollock. Más bien, la creación de tales efectos procedía del acto de arrojar, con espátula o pincel, grandes cantidades de pintura sobre el lienzo tensado (colocado verticalmente). El voluminoso empaste de Riopelle llegó a ser tan importante como el color. Podría decirse que Riopelle fue uno de los artistas canadienses más importantes del siglo XX, que estableció su reputación en la floreciente escena artística de posguerra de París, donde su entorno incluía a André Breton, Sam Francis y Samuel Beckett. Riopelle produjo más de seis mil obras (de las que realizó más de dos mil pinturas) a lo largo de su vida.