Reginald Marsh
Tatuaje-Afeitado-Corte de pelo
1932

Name: Tatuaje-Afeitado-Corte de pelo
Brand: Reginald Marsh
Rating: 4.9 (16 reviews)

69.047,34 €

Acerca del artículo

Reginald Marsh (1898-1934), Tatuaje-Afeitado-Corte de pelo, grabado, 1932. Firmado, titulado ("Tatuaje-Corte de pelo-Afeitado"), dedicado ("para Arnold Newman") y anotado ("Cuarto Estado. Primera de dos impresiones"). Referencia: Sasowsky 140. En papel de estambre crema. En muy buen estado, con márgenes pequeños (como recortados, de forma ligeramente irregular, por el artista) (ligero foxing en los márgenes), restos de bisagra anterior en el verso; 9 7/8 x 9 3/4, la hoja 10 15/16 x 10 5/8 pulgadas; paspartú de archivo. Una impresión negra muy fina y rica; no hemos visto impresiones de calidad comparable en el mercado. Procedencia: Propiedad de Arnold Newman. Arnold Newman (1918-2006) fue uno de los grandes maestros de la fotografía del siglo XX y amigo de muchos artistas destacados; parece que Marsh puso especial cuidado en imprimir esta impresión para Newman. Sasowsky propone 10 estados de Tatuaje-Afeitado, basados en gran medida en las notas de Marsh. Pero los estados no están claramente delimitados (por ejemplo, sus estados 3 y 4, una prueba cada uno, son caracterizados por Marsh como "Grabado añadido"; no se da información sobre el estado 5). El diseño de la impresión estaba completo en el primer estado, y los cambios de estado posteriores no fueron, aparentemente, importantes. Esta impresión no parece diferir en las líneas de grabado de la impresión del estado final mostrada en Sasowsky. Su inscripción (como Cuarto Estado, por Marsh), así como su rico entintado y calidad, atestiguan que se trata de una prueba antes de la edición (de unas 34 impresiones), pero el estado de esta impresión (y, presumiblemente, de muchas de las otras varias impresiones de prueba) no puede afirmarse en este momento con seguridad. Marsh imprimió personalmente esta impresión (recordemos su famosa respuesta a una pregunta sobre el tamaño de sus ediciones: "Como hago prácticamente toda mi propia impresión, no limito la edición. El comprador limita la edición: él rara vez compra, yo rara vez imprimo"). Tatuaje-Afeitado-Corte de pelo representa una escena en el Bowery, un barrio del Lower East Side de Nueva York, durante la Gran Depresión. Las estructuras de edificios y trenes de la mitad superior del grabado recuerdan las Carceri de Piranesi, las cárceles imaginarias; la mitad inferior retrata a algunos de los habitantes del barrio. El grabado captó célebremente el espíritu de la ciudad, y del país, durante este difícil periodo.

Creador:
Reginald Marsh (1898-1954, Americana)
Año de creación:
1932
Medio:
Grabado químico
Movimiento y estilo:
realista estadounidense
Época:
1930-1939
Estado:
Ubicación de la galería:
New York, NY
Número de referencia:
1stDibs: LU51531536323

Comprar todo Reginald Marsh

Reginald Marsh

Reginald Marsh nació en París, Francia, en 1898. Su familia regresó a EEUU en 1900, estableciéndose en Nueva Jersey. La familia Marsh se trasladó a New Rochelle, Nueva York, en 1914, donde Reginald asistió a la Academia Militar Riverview hasta 1915. Marsh pasó su último año en la escuela de Lawrenceville, donde dibujó para el anuario de la escuela. Marsh asistió entonces a Escuela de Arte de Yale en 1916-20, donde se convirtió en el ilustrador estrella de The Yale Record y, más tarde, en su editor de arte. En su trabajo periodístico Marsh exhibió una habilidad gráfica y un don para el humor gráfico.

Al graduarse en Yale en 1920, Marsh se trasladó a Nueva York, donde se mantuvo como ilustrador independiente para periódicos y revistas, como Vanity Fair y Harper's Bazaar. En 1922, Marsh se convirtió en artista de plantilla de The Daily News, dibujando primero la vida de la ciudad y luego una columna de ilustraciones de vodevil. Cuando The New Yorker comenzó en 1925, Marsh se convirtió en miembro de la plantilla, colaborando hasta 1931. Estos trabajos de ilustración proporcionaron a Marsh unos buenos ingresos y una gran cantidad de tiempo libre, lo que le permitió estudiar pintura en la Liga de Estudiantes de Arte de forma intermitente durante la década de 1920 con Kenneth Hayes Miller, John Sloan y George Luks. Cuando Marsh empezó a pintar en serio, en 1923, se unió al Whitney Studio Club, donde expuso individualmente en 1924 y 1928.

A principios de los años veinte, Marsh hizo su primer viaje a Coney Island en un proyecto para Vanity Fair. Se sintió atraído al instante por el estridente ambiente de los extremos, plasmando en sus cuadernos de bocetos los paseos marítimos, las playas y los espectáculos secundarios. Marsh solía quedarse en Nueva York durante el verano para pasar una temporada en Coney Island. El resto del año Marsh pintó temas industriales. También le gustaba registrar la vida física y social de una ciudad recién comercializada, centrándose en taxi-dance halls, burlesque, Coney Island, el metro y el Bowery.

En 1929 Marsh se instaló en un estudio cerca de Union Square, en Nueva York, donde permaneció la mayor parte de su vida, recorriendo las calles con su cuaderno de bocetos. Los mismos bocetos que elaboraba para sus ilustraciones de periódicos y revistas llegaron a sus cuadros de .

Los años 30 y 40 fueron muy fructíferos para Marsh. Expuso en la mayoría de las exposiciones anuales de arte contemporáneo estadounidense en el Whitney Museum of American Art (1924-54), la Corcoran Gallery of Art (1932-57), la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1932-52), el Art Institute of Chicago (1928-49) y la National Academy of Design (1927-49). También realizó muchas exposiciones individuales en las Frank K. Rehn Galleries de Nueva York.

Marsh empezó a enseñar en la Liga de Estudiantes de Arte en 1935, donde pronto se convirtió en uno de los profesores más populares. En la primavera de 1954, Marsh fue elegido para recibir la medalla de oro del Instituto Nacional de las Artes y las Letras , un altísimo galardón en el mundo cultural estadounidense.

Encuentra grabados originales de Reginald Marsh, dibujos y pinturas en 1stDibs.