Está firmado en una puntada Omaggio a Depero, Ivana, 2000
Fortunato Depero (1892 - 1960) fue un artista y pintor futurista italiano, escritor, escultor y diseñador gráfico que trabajó en diversos medios artísticos, desde la pintura y el diseño gráfico de carteles (para Bini, Verzocchi, Campari, Strega, Folonari) hasta el mobiliario y el textil. Su obra textil, creada y producida en estrecha colaboración con su esposa, Rosetta Amadori, puede considerarse el desarrollo más importante de su carrera artística, ya que constituyó una gran parte de su producción creativa. Sus tejidos se han descrito como bordados, labores de aguja, tapices, patchwork y mosaicos de tela, y la persistente relegación de los tejidos al ámbito de la artesanía, el arte popular y las artes domésticas, más que al del arte. An He y su esposa, Rosetta Amadori, experimentaron con construcciones de tela y se dieron cuenta de que sus creaciones textiles, a las que él se refería indistintamente como "mosaicos de tela" y "tapices" (arazzi). Aunque técnicamente no son tapices, la descripción se ha mantenido. Depero creció en Rovereto, Italia, y fue allí donde empezó a exponer sus obras, mientras trabajaba como aprendiz de un marmolista. Fue en un viaje a Florencia en 1913 cuando descubrió un ejemplar del periódico Lacerba y un artículo de uno de los fundadores del movimiento futurista, Filippo Tommaso Marinetti. En 1914 se trasladó a Roma y conoció al también futurista Giacomo Balla. Con Balla escribió en 1915 el manifiesto Ricostruzione futurista dell'universo ("Reconstrucción futurista del universo"), que ampliaba las ideas introducidas por los demás futuristas. Ese mismo año diseñó decorados para teatro y vestuario para un ballet. De sus manos salieron cuadros, alfombras, juguetes, marionetas, anuncios, muebles, ropa, objetos, libros, carteles, disfraces e incluso una casa -¡la suya propia! - llamada la Casa del Mago. En 1919, Depero fundó en Rovereto la Casa del Arte Futurista, especializada en la producción de juguetes, tapices y muebles de estilo futurista. En 1925 representó a los futuristas en la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes (Exposición Internacional de Artes Decorativas e Industriales Modernas), y presentó un Salón Futurista en la Bienal de Monza. En 1927 creó para la editorial Dinamo-Azari de Milán uno de sus objetos más famosos: el llamado "libro atornillado", titulado Depero futurista, para celebrar el decimocuarto aniversario del futurismo. Entre los futuristas más destacados se encuentran Umberto Boccioni, Carlo Carrà, Giacomo Balla y, por supuesto, Fortunato Depero. En 1928, Depero se trasladó a Nueva York, donde tuvo cierto éxito, haciendo vestuario para producciones teatrales y diseñando portadas para revistas como MovieMaker, The New Yorker y Vogue, entre otras. También se dedicó al diseño de interiores durante su estancia, trabajando en dos restaurantes que más tarde fueron demolidos para dar paso al Rockefeller Center. También trabajó para el New York Daily News y Macy's, y construyó una casa en la calle 23. En 1930 regresó a Italia. En los años 30 y 40 Depero siguió trabajando, aunque debido a la vinculación del futurismo con el fascismo, el movimiento empezó a decaer. El desarrollo artístico del movimiento en este periodo puede atribuirse principalmente a él y a Balla. Uno de los proyectos en los que participó durante esta época fue la revista Dinamo, que fundó y dirigió. Tras el final de la Segunda Guerra Mundial, Depero tuvo problemas con las autoridades en Europa y en 1947 decidió volver a intentarlo en Nueva York. Uno de sus logros en su segunda estancia en Estados Unidos fue la publicación de Así pienso, así pinto, una traducción de su autobiografía publicada inicialmente en 1940: Fortunato Depero nelle opere e nella vita (literalmente, Fortunato Depero, sus obras y su vida). Desde el invierno de 1947 hasta finales de octubre de 1949, Depero vivió en una casa de campo en New Milford, Connecticut, descansando y continuando con sus antiguos planes de abrir un museo. Su anfitrión fue William Hillman, colaborador del entonces presidente Harry S. Truman.
Después de New Milford, Depero regresó a Rovereto, donde viviría hasta el final de sus días. En agosto de 1959 abrió la Galería Museo Depero, cumpliendo una de sus ambiciones a largo plazo.
Muchas de sus obras forman parte de la colección permanente del Museo de Arte Moderno y Contemporáneo de Trento y Rovereto (MART). La Casa de Arte Futurista Depero, el único museo de Italia dedicado al movimiento futurista, que contiene 3.000 objetos, es ahora una de las sedes de MART. La Casa de Arte Futurista Depero, cerrada durante muchos años por una profunda reforma, reabrió sus puertas en 2009.
Del 22 de febrero al 28 de junio de 2014, el Centro de Arte Moderno Italiano expuso la obra de Depero, que dialogaba con la pintura dadaísta y metafísica, el Esprit Nouveau y el Art Déco.
Walter Salin y Giampaolo Campus, entrevistó a Ivana Gaifas, que fue amiga íntima de Fortunato Depero y de su esposa Rosetta Amadori en los últimos años de la vida del artista.
Entrevistaron a Carla Amadori (sobrina de Rosetta Amadori), Marco Zamboni (sobrino de Ferruccio Zamboni) e Ivana Gaifas (amiga íntima de la pareja de Depero). Ya se han presentado extractos de estas conversaciones en el espectáculo multimedia Cava Tapi "La voce dell'antenna", basado en los poemas y la vida de Fortunato Depero, que se ha representado por primera vez en Trento, en el Castillo de Buonconsiglio, en 2011. En la conversación con Ivana Gaifas, autora de numerosas interpretaciones en tela de lana de la obra de Depero, aún en exposición en la tienda "La casa del Mago" de Rovereto, describe el lugar donde Depero creaba sus obras (la casa de Via dei Colli), la fase de planificación (bocetos, división del espacio en cuadrados, colores), las formas de trabajo (a mano), sus instrumentos (el tablero de dibujo) y los materiales utilizados (telas y pannolenci) cuando trabajaba en los tapices.