Amitabh Sengupta - No Lugares 1 - 36 x 48 pulgadas (tamaño sin enmarcar)
Acrílico sobre lienzo
** Esta obra se enviará en rollo para ahorrar gastos de envío.
Serie Mythscape : Esta serie surgió a finales de los noventa, cuando el Artista regresó a la India tras su larga ausencia y decidió viajar por el país visitando lugares patrimoniales, conocidos y desconocidos. Las diversas ruinas, estructuras, puertas de Haveli, muros con inscripciones, etc. La experiencia visual como, por ejemplo, en Ajanta, Mahabalipuram o Gingee, tuvo un impacto en sus pensamientos: el pasado también es un presente tangible. El presente-pasado es una reminiscencia, un mito. Un mito puede desarrollarse hasta transformarse, y ése fue su punto de partida en la serie Mythscape.
Estilo : Amitabh Sengupta's obras El TIEMPO se representa en varias metáforas. Al igual que los restos de los santuarios excavados en la roca o los refugios, la puerta del Haveli, los muros o un paisaje marino, todos llevan la marca del TIEMPO: la textura del sol y el viento, la lluvia y la corrosión, etc. Los objetos del pasado y los del presente se sitúan en el marco del presente. El significado del pasado y el presente parecían haberse fusionado en una zona de existencia real - dentro del espacio y el tiempo de la experiencia del artista. De nuevo como metáfora del tiempo, el elemento del mito entra en las obras de Amitabh con la misma frecuencia, como para fundir el pasado en el presente.
Amitabh utiliza el óleo a la manera clásica de los modernistas, capa tras capa, y a menudo utilizando el efecto de la capa inferior. El entorno principal que le gusta crear en los lienzos tiene una imponente sensación de realidad que invariablemente se funde en una zona irreal. Los elementos desconocidos son vitales, ya que llevan los objetos reales a un sentido de continuidad y movimiento.
Sobre el artista y su obra :
Nacido : 1941.
Educación :
1963 : Licenciado en Pintura por la Escuela Gubernamental de Artes y Oficios de Calcuta
1966-68 : Becada por el Gobierno francés en Grabado y Pintura, estudió en la Escuela de Bellas Artes de París y en la Universidad Estatal de Nueva York en Buffalo en el marco de la AICE-UNESCO.
1976-87 : Trabajó en Nigeria como Jefe de Artes Visuales en dos universidades
1979-81 : Beca de Educación General y Análisis de Políticas Educativas
Exposiciones :
1988 : Exposición gráfica 4 Artist Gallerie, Calcuta
1990 : Galería Katayun, Calcuta; Galería de Arte Jehangir Bombay & Sarala's Art International - Madrás
1991 : Patrimonio artístico Nueva Delhi
1992 & 93 : Centro de Arte Sarala, Madrás
1994 : Galerías Pao- Centro de Arte de Hongkong, Hongkong
2005 : Sarala's Art Internacional - Mundo del Arte
Exposiciones individuales :
1968 : Galeie des Beaux-Arts, París Cite International de Paris Salon d'Automne, París
1974 : Galería Black Partridge, Nueva Delhi
1975 : Galería Black Partridge, Nueva Delhi
1979 : Owerri, Nigeria
1986 : Port Harcourt, Nigeria
1988 : "Interiores" en La Galería, Chennai
1989 : "Muros" en la Galerie 88, Calcuta
1990 : "Interiores" en la Galería Katayun, Calcuta
1991 : "Interiores" en el Art Heritage, Nueva Delhi
1992 "Pared partida" en la Galería de Arte Center, Calcuta
1993 "La superficie del tiempo" en el Centro de Arte Sarala de Chennai y en el Patrimonio Artístico de Nueva Delhi
1995 : "La superficie del tiempo" en Crimson Gallery, Bangalore
1996 : Galería de Arte Jehangir, Chennai
1997 : Pinturas e infografías, Galería ArtWorld, Chennai
1999 : Pinturas e Infografía, Academia Birla, Calcuta
2000 : Galería Art World, Chennai
Premios :
1961 : Recibió el Premio All India de pintura, Academia de Bellas Artes, Calcuta
1975 : Recibió el Premio del Presidente en pintura, All India Fine Arts & Crafts Society, Nueva Delhi
1986-87 : Nombrada asesora de Arte en las Universidades Federales de Nigeria y en la UNESCO, París.