En este óleo abstracto contemporáneo sobre lienzo, las secciones cuidadosamente combinadas de texturas variadas y las zonas de motivos, rayas, círculos, puntos y ondulaciones son vivas y alegres en exuberante colorido. Los pequeños momentos en tonos vibrantes de rosa fuerte, verde salvia, azul cobalto, amarillo ocre, magenta y blanco que se suceden entre las capas de pintura al óleo hacen que el trabajo sea especialmente gratificante. Firmado y titulado en el verso.
Josette Urso realiza pinturas trabajando directa y urgentemente en respuesta a su entorno inmediato. Su planteamiento implica una extrapolación momento a momento regida por saltos intuitivos de escala, color y geometría caprichosa. Los contrastes y las fertilizaciones cruzadas se desarrollan y son acumulativos, no lineales, fluidos e interpretativos. El espacio se convierte en una sustancia ambigua y maleable; su manipulación y la acrobacia de sus marcas se convierten en una especie de gimnasio de colores y formas colocados con pericia.
"Para mí, la pintura es paralela al acto de ver y es el vínculo más directo con el tiempo privado con el mundo físico. A pesar de la urgencia de mi proceso, mientras trabajo, el tiempo sigue ralentizándose. Mi obra se convierte en un registro de esta exploración y en un reflejo de mi energía inherente y de mi razón de vivir." - Josette Urso, 2017
La artista ha recibido becas de la Fundación Adolph y Ester Gottlieb y de la Fundación Pollack-Krasner, el Premio Basil H. Alkazzi de EE.UU. y ha sido galardonada con residencias en Yaddo, la Fundación UCross y la Millay Colony for the Arts de Estados Unidos, así como residencias en España, Alemania, Irlanda, Camboya y Taiwán. La obra de Urso ha sido adquirida por numerosos museos y colecciones privadas de todo el mundo, como el Museo de Arte del Bronx, Bronx, NY, el Museo de Arte de Tampa, Tampa, FL, el Stadtmuseum, Schwandorf, Alemania y el Museo de Arte de Springfield, Springfield, OH, por nombrar algunos. Vive y trabaja en Brooklyn, Nueva York.