Este cuadro representa un caprichoso retrato de una joven lavando la ropa delante de una casa. Lo más probable es que esta pieza fuera ejecutada en la década de 1930, ya que los colores son más oscuros que los de las obras posteriores de Zucker. Habiendo pintado las vistas de la época, Zucker retrató fácilmente la vida y la emoción que sentía su sujeto. Este cuadro está firmado por el artista en la parte inferior derecha y se presenta en un marco de madera decorado en blanco roto con verde pastel y con alambre para colgar en el reverso, listo para ser expuesto.
El arte mide 10 x 8 pulgadas
El marco mide 12,25 x 10,25 pulgadas
Jacques Zucker nació en 1900 en Radom, Polonia. He fue un famoso artista judío estadounidense, conocido sobre todo por sus pinturas expresionistas de figuras. En su juventud viajó a Palestina para estudiar Bellas Artes en la Bezalel Art School de Jerusalén. En 1917 se unió a los Fuesileros Reales británicos bajo el mando del general Allenby para liberar Palestina de los turcos. Tras la Primera Guerra Mundial se instaló en París, donde prosiguió sus estudios en la Académie Julian y la Academie Colarossi. Después emigró a Estados Unidos en 1922 y continuó sus estudios de arte en la Academia Nacional de Diseño. Se mantenía diseñando joyas.
En 1925 regresó a París y estudió en la Academie de la Grande Chaumier et Colarossi. Durante la Depresión trabajó para la WPA. A partir de 1928 participó en los Salones de París: Otoño y de las Tullerías. Sus obras son variaciones expresionistas del tipo de la Escuela de París. Como protegido tanto de Chaim Soutine como de Renoir, en gran parte de su obra se observan indicios de su estilo. El estilo de Zucker, que puede haber recibido influencias del arte de artistas como Marc Chagall, se enorgullecía de ser "internacionalista", pues consideraba que el arte de la pintura en su máxima expresión es universal, independientemente de dónde se haya creado el lienzo.
Las personas que responden a la calidad en el arte comprenderán la belleza y el significado, en su propia tierra o en una tierra extranjera, ésta era su idea principal detrás de sus obras de arte que se expusieron en numerosas exposiciones individuales en galerías y museos destacados de Nueva York, París, Tel Aviv y otros centros de arte. Claude Roger-Marx, del Figaro Litteraire, decano de los críticos de arte franceses, escribe un estudio exhaustivo de Zucker ilustrado con 135 láminas en color y en blanco y negro. An He viajó mucho por Italia, España, Portugal, México e Israel. A partir de entonces, Zucker vivió alternativamente en Nueva York y París, manteniendo casas en ambos lugares, y pasó bastante tiempo pintando en México, Portugal, Grecia e Israel.
Las obras postimpresionistas de Zucker, entre las que se incluyen paisajes urbanos y rurales, bodegones y retratos, forman parte de una serie de instalaciones permanentes en numerosos museos y colecciones privadas de Tel Aviv, como la colección Joseph Hirschorn de Washington D.C., el Museo de Arte Moderno de París y el Museo de Arte Bezalel de Jerusalén. En 1947 se instaló en Arcueil, cerca de París. Zucker murió en 1981 en Nueva York.
PROCEDENCIA: Jacques Zucker Estate; Colección privada de Nueva York; Colección de la Lilac Gallery. La pieza llevará el sello de Lilac Gallery en su reverso.