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1 de 6

Joseph Meyer
Candelabros de cerámica Newcomb, gran estado, Flores Estate (Nueva Orleans)

c. 1910

1761,67 €
2202,09 €Descuento del 20 %

Acerca del artículo

Un par de candelabros en muy buen estado -sin astillas ni grietas- del famoso programa Newcomb Pottery de Nueva Orleans. Bonito vidriado azul grisáceo. Marca Newcomb estampada en la parte inferior. Procede de una bonita casa de la avenida St. Charles, del patrimonio de Chip Flowers de Nueva Orleans, con mucha cerámica Newcomb en la colección, incluido un cuenco Joseph Meyer que también hemos incluido en este sitio. Orgullosamente presentado por Guy Lyman Fine Art, Nueva Orleans. Si estás leyendo esto es probablemente porque ya conoces la cerámica Newcomb, pero aquí tienes algunos datos de Wikipedia, y hay mucha información sobre ella en Internet por si quieres saber más: "Newcomb Pottery", también llamada "Newcomb College Pottery", fue una marca de cerámica artesanal estadounidense producida de 1895 a 1940[1]. La empresa surgió del programa de alfarería del H. Sophie Newcomb Memorial College, el colegio femenino ahora asociado a la Universidad de Tulane en Nueva Orleans, Luisiana. Fue contemporánea de la cerámica Rookwood, las Saturday Evening Girls, la cerámica de Dakota del Norte, Teco y Grueby. El Newcomb College se había fundado expresamente para instruir a las jóvenes sureñas en las artes liberales[2]. La escuela de arte abrió sus puertas en 1886 y la producción de cerámica artística con ánimo de lucro comenzó en 1895 bajo la supervisión de los profesores de arte William Woodward, Ellsworth Woodward y Mary Given Sheerer[3][4][5]. Alfareros Entre las primeras personas contratadas por los Woodward para ayudar en el nuevo programa de alfarería estaban los alfareros. A diferencia de los artistas que crearon y tallaron los diseños para la Alfarería, los alfareros eran todos hombres, ya que se creía que se necesitaría un "alfarero varón para trabajar la arcilla, tirar las vasijas, cocer el horno y encargarse del vidriado"[6] El primer alfarero contratado fue Jules Garby en 1895. Le siguió uno de los ceramistas más reconocidos de Newcomb Pottery, Joseph Meyer, en 1896. En particular, George Ohr fue contratado como alfarero aproximadamente al mismo tiempo que Joseph Meyer, pero Ohr abandonó Newcomb para trabajar por su cuenta en algún momento de 1897.[6] La cifra de Meyer se encuentra en más piezas de Newcomb College Pottery que la de ninguna otra persona.[6] Meyer ganó premios por su trabajo en Newcomb en la Exposición Panamericana de Búfalo y en la Exposición del Centenario de la Compra de Luisiana de 1904.[6] Meyer permaneció en la Alfarería hasta su jubilación en 1927. Fue sustituido por Jonathan Hunt en 1927 y más tarde por Kenneth Smith en 1929. Después de que Hunt dejara la Alfarería en 1933, fue sustituido por Francis Ford. Tanto Smith como Ford permanecieron en el programa Newcomb Pottery hasta su finalización en 1940[6]. Artesanos Cuando se fundó la Alfarería, cualquier mujer que hubiera estudiado arte en el Newcomb College podía vender los objetos que hubiera decorado, siempre que el profesorado de la escuela lo considerara adecuado para la venta[6] Con el paso de los años, la Alfarería empleó a docenas de mujeres. Algunos de los primeros artistas del Newcomb College fueron:[6] Sadie Irvine Harriet Coulter Joor Selina Bres Marie y Emilie De Hoa LeBlanc Cynthia Littlejohn Mazie T. Ryan Sarah (Sallie) Henderson Henrietta Bailey Frances Lawrence Howe Cocke Roberta Kennon Sara B. Levy Ada Lonnegan Mary Given Sheerer Leona Nicholson Amelie y Desiree Roman Con el tiempo, las mujeres que trabajaban regularmente con la Alfarería fueron designadas artesanas, dándose preferencia a las que habían completado una licenciatura y un posterior programa de estudios de posgrado con el departamento de arte[6]. A medida que la Alfarería crecía y se expandía, nuevos artesanos se unieron al programa, entre ellos:[6] Anna Frances Simpson Aurelia Arbo Juanita González Corinne Chalaron Lucia Arena Aunque los artesanos no solían alfarear sus propias piezas, eran responsables de crear y tallar los diseños de cada pieza de alfarería que sacaba el programa. Durante la vida de la Alfarería, las mujeres crearon y tallaron más de 70.000 piezas únicas[7]. Alfarería Las primeras piezas de la Alfarería reflejaban fielmente la época del arte y la artesanía en la que funcionaba la Alfarería. La cerámica representaba a menudo la flora local de Luisiana, realizada en alto vidriado azul, amarillo y verde. En general, se considera que el punto álgido de Newcomb fue de 1897 a 1917. Durante ese periodo, la Alfarería experimentó con diversos esmaltes y diseños, y ganó numerosos premios en diversas exposiciones por todo el país y en Europa. Cuando la escuela entró en la década de 1920, llegaron nuevos profesores y empezaron a introducir influencias de la Exposición Internacional de Arte Moderno de 1913. Piezas muy talladas realizadas en esmaltes mate de color azul, verde y rosa marcaron este periodo. Quizá uno de los diseños más famosos de Newcomb Pottery, el estilo "Luna y musgo", se introdujo en este periodo."
  • Creador:
    Joseph Meyer (1848 - 1931, Americana)
  • Año de creación:
    c. 1910
  • Dimensiones:
    Altura: 11,43 cm (4,5 in)Anchura: 11,43 cm (4,5 in)Profundidad: 11,43 cm (4,5 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
    Gran condición.
  • Ubicación de la galería:
    New Orleans, LA
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU994312580832

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