Compuesto de plata, laca y cristal pintado y grabado al revés, este anillo excepcional fue una colaboración de dos artistas modernistas franceses, Després y Cornault. El anillo centra un prisma de cristal sobre una pintura policromada de diseño abstracto en miniatura de Cornault, montada por Després dentro de un marco de plata y laca negra, flanqueado por hombros escalonados e incisos en forma de cheurón con una sutil pátina oscura. Uniendo una intrigante pintura abstracta con la geometría de planos entrelazados y estratos estratificados, este raro anillo es una poderosa obra de modernismo pictórico y escultórico.
Detalles del producto:
Nº de artículo: R-21132
Artista: J Després y E Cornault
País: Francia
Circa: 1930
Talla: 6.75 (este anillo puede tallarse; ponte en contacto con la galería para más información)
Materiales: Glace peinte/Cristal pintado al revés; Laca negra; Plata
Firmado: "J. Desprès", marca de fabricante "JD", sello francés de garantía para la plata.
Procedencia: Regalado por el artista a su sobrina, y por descendencia en su familia.
Historia de la exposición: "Étienne Cournault (1891-1948)" en los Musées de la Cour d'Or à Metz, del 25 de junio al 24 de octubre de 1994. Este anillo se presentó con el número 94 en el catálogo de la exposición.
Bibliografía: Este anillo aparece en "Jean Després; Jeweller, Maker and Designer of the Machine Age", Thames & Hudson, 2009, de Melissa Gabardi, en la p. 197.
Notas del comisario de la Galería Macklowe:
Este importante anillo forma parte de un pequeño grupo de "Bijoux-Glaces" o "Joyas Espejo". Estas joyas representan la colaboración entre dos artistas modernistas franceses, Étienne Cournault (1891-1948) y Jean Després (1889-1980). Cournault era de Lorena, y se había formado en L'Ecole de Nancy en artes gráficas y aplicadas. Estuvo activo en París como pintor, dibujante y grabador en la década de 1920. Además, fue el principal practicante de la enrarecida técnica de la pintura inversa sobre cristal, que elevó de arte decorativo tradicional creando intrigantes pinturas en miniatura de inspiración surrealista y cubista. Cournault conoció a Després, un orfebre consumado que se movía en el círculo de Modligiani, de Chirico, Braque y Signac, cuando Jacques Doucet encargó a los artistas que completaran una mesa ornamentada de metal montada por grandes hojas de vidrio pintadas al revés. Doucet, destacado e influyente modisto y mecenas vital del arte de vanguardia, era un estricto y exigente capataz que no dudaba en pedir a los artistas que rehicieran sus obras antes de aceptarlas en su colección. Al final, la monumental mesa nunca llegó a entregarse -Doucet murió en 1929 antes de que estuviera terminada-, pero los dos artistas se embarcaron posteriormente en una colaboración de cuatro años en joyería. Tenían en común su interés por la mecanización, la dinámica de la velocidad y la geometría. En su práctica, valoraban el rigor en el método, el diseño y la concepción artística. A ambos les fascinaba la aviación. Després había servido como mecánico de aviones y luego como dibujante de ingeniería en la I Guerra Mundial, mientras que Cournault trabajaba como ilustrador de aviación. Después de la guerra, desde mediados de los años veinte, Després había empezado a diseñar y fabricar joyas en su taller familiar de Avallon, en Borgoña, pero su austera obra fue recibida como radical incluso en París. En 1929, su presentación de treinta piezas fue rechazada por el jurado del Salón de Otoño. Sin embargo, las formas fuertes y sobrias de Després, combinadas con las fascinantes miniaturas surrealistas bajo vidrio de Cournault, se ganaron la aclamación de la crítica. Las joyas también atrajeron el patrocinio de mujeres sofisticadas e independientes, amantes de la libertad que representaban el automovilismo y la aviación. Ambos diseñaron y fabricaron un colgante para Jospehine Baker. La obra de Després y Cournault contrasta deliberadamente con las creaciones contemporáneas de los joyeros dominantes de la época - Cartier, Boucheron, Van Cleef & Arpels - que diseñaban inspirándose en las opulentas joyas históricas de la India mogol y del Decán. Paralelamente a las mujeres que trabajan en estudios independientes, como Belperron y Boivin, las joyas producidas en colaboración por Després y Cournault tienen una presencia impactante. En sus referencias industriales y arquitectónicas, este anillo, como los de Belperron y Boivin en este periodo, es también un "minigigante de volumen". Al mismo tiempo, la pintura en miniatura de Cournault, una obra de arte en sí misma, presenta formas poéticas y misteriosas que pueden remitir a algunos de sus temas favoritos: una máscara, una figura atenuada o una composición totalmente abstracta. Al igual que Després, la obra de Cournault está representada en el Museo Metropolitano de Arte y en el Museo Británico. Las joyas espejo se conservan en la colección del Museo de Artes Decorativas de París. En 1991 se publicó un catálogo razonado de los grabados de Cournault.