"Arlequín" 1965
litografía en color
cm 63x46
Abajo a la izquierda EA y firmado a lápiz en la esquina inferior derecha.
Editorial Il Bisonte, Florencia. Enmarcado
Procedencia
Colección privada Milán
Galería Sfera, Módena
Bibliografía
F. Meloni "Gino Severini. Tutta l'opera Grafica" Libreria Prandi, Reggio Emilia, 1982, ill. p. 102, no. 43
Gino Severini (Cortona, 7 de abril de 1883 - París, 26 de febrero de 1966) fue un pintor italiano que supo unir ciencia y arte, rigor constructivo e imaginación inventiva, alcanzando la plena felicidad expresiva cuando, entre 1910 y 1915, injertó los valores dinámicos del Futurismo en los valores constructivos del Cubismo.
nacido en Cortona, llegó a Roma con 16 años. Aquí Giacomo Balla le inició en la pintura divisionista, que profundizó en París a partir de 1906 (Primavera en Montmartre, 1909). Fue uno de los firmantes en 1910 del Manifiesto del Futurismo escrito por Filippo Tommaso Marinetti. En París entró en contacto con Pablo Picasso, Georges Braque, Juan Gris y Guillaume Apollinaire, y participó en el nacimiento y desarrollo del cubismo. En 1913 se casó con Jeanne, hija del poeta Paul Fort, de la que nacieron tres hijos: Gina (1915), Romana (1937) y Jaques (1927-1933), que murió prematuramente.Entre octubre de 1917 y agosto de 1918 publicó una serie de artículos titulados La Peinture d'avant-garde en la revista De Stijl. Theo van Doesburg llamó al estilo de Severini psychisch kubisme (cubismo psíquico).
Trasladado a París en 1906 para estudiar la pintura transalpina de los impresionistas y postimpresionistas, Severini conoció a muchos de los principales exponentes de la vanguardia artística de la capital francesa, como Paul Signac, Georges Braque, Juan Gris, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso y los poetas Guillaume Apollinaire, Paul Fort y Max Jacob. A pesar de esta estancia en París, no interrumpe sus contactos con Italia. De hecho, tras unirse al movimiento futurista por invitación de Filippo Tommaso Marinetti, fue uno de los firmantes en 1910 del manifiesto de pintura futurista junto a Balla, Boccioni, Carrà y Russolo. En 1912, animó a Umberto Boccioni y Carlo Carrà a reunirse con él en París, donde organizó la primera exposición de los futuristas en la Galería Bernheim-Jeune. Posteriormente participó en exposiciones futuristas en Europa y Estados Unidos. En 1913 se celebró su primera exposición individual en la Galería Marlborough de Londres, que posteriormente se presentó en la Galería Der Sturm de Berlín. Durante este periodo parisino, Severini desempeñó un importante papel como enlace entre los círculos artísticos franceses e italianos, especialmente entre las sensibilidades cubista y futurista. Frecuentador de cabarets, Severini representó ese mundo nocturno de luz y danza de manera muy eficaz y original en obras maestras como La danza del pan al Monico (1911), Geroglífico dinámico del bal tabarin y Ballerina in blu (1912), logrando una visión caleidoscópica en la que espacio y tiempo, presente y pasado, juntos y particulares se unen en un festín de luz y color.