Felice Casorati Art

Cette épreuve représente l'un des motifs de la signature de Jim Dine, un cœur d'un rouge profond qui coule sur la page. Le long du côté droit du cœur, un texte dessiné à la main indi...

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Jean-Gabriel Domergue J...

André Planson - Province française Lithographie originale Signé à la main Dimensions : 38 x 28 cm Leonor Fini est considérée comme l'une des femmes artistes les plus importantes du milieu du XXe siècle, aux côtés de Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning, que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lecture passionnante et d'une recherche exhaustive, l'auteur Peter Webb fait revivre l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde avant-gardiste dynamique dans lequel elle évoluait. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme forte et indépendante. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des maîtres anciens par le biais de livres et de visites de musées. Les premiers essais de peinture de Fini à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition collective en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vive et ses tenues flamboyantes lui ont immédiatement valu d'être repérée dans le monde de l'art parisien et elle a rapidement noué des relations étroites avec les principaux écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui est devenu son amant pendant un certain temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et séduit par son charme excentrique, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Ses œuvres ont été incluses dans l'exposition phare du MoMA intitulée Fantastic Art, Dada and Surrealism, aux côtés de De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, elle organise à Paris une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. Les introductions de ses catalogues d'exposition ont été rédigées par De Chirico, Ernst et Jean Cocteau. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et l'homme passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également une portraitiste accomplie ; parmi ses sujets, citons Stanislao Lepri...

Rufino Tamayo Composition sans titre extrait de "Ediciones Poligrafa, Barcelona at Redfern Gallery, London". Lithographie couleur originale Année : 1979 Edition : 1000 Taille : 10 x ...

Artistics : Camille Pissarro Titre : Les Faneuses Portfolio : l'Histoire des Peintres Impressionnistes Support : Gravure sur papier vergé crème Date : 1906 Edition : 1000 Taille du c...

Original CAZALIS & PRATS depuis 1875. Artistics : Emme. Gaillard. Taille : 13" x 19.5". Les images sont doublées d'une toile d'archivage professionnelle sans acide et sont prêtes à ê...

Lithographie en couleur sur papier, tirée du célèbre périodique de mode français Journal des Demoiselles. Plaque de mode coloriée à la main (coloration pochoir), imprimée par Imp. F...

MOTHER and CHILDREN PLAYING, est une lithographie originale dessinée à la main par l'artiste/sculpteur américain Chaim Gross. Ravissante étude de figure à l'aquarelle d'une mère posé...

Lithographie originale de Jean-Gabriel Domergue Titre : Naked Signé Dimensions : 40 x 31 cm 1956 Edition de 197 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio "La Parisienne". Jean-G...

Gravure originale de Jean-Gabriel Domergue Dimensions : 33 x 25 cm 1924 Edition de 100 Cette œuvre fait partie du célèbre portfolio L'après-midi d'un faune. Jean-Gabriel Domergue J...

Cette œuvre intitulée « Laquais », issue de la série « Les Fleurs du Mal » réalisée en 1937, est une aquatinte originale en couleur sur papier Montval, signée par le célèbre artiste ...

Artistics : Salvador Dali Titre : Femme à la jarretière Portfolio : Les Hippies Support : Gravure couleur sur papier vélin d'Arches Date : 1969 Edition : 43/145 Taille du cadre : 31"...