Jürgen Möbius (*1939 Großenhain), Tensión tectónica. Óleo sobre cartón, 47,5 x 60 cm, 49 x 61,5 cm (marco), firmado abajo a la derecha "Möbius" y fechado "[19]81".
- Esquina superior izquierda con un pequeño desconchón, ligeros arañazos y un poco rozada en algunas partes. Marco de galería provisional con huellas de uso.
- Arquetipos de la pintura -
Sobre la obra de arte
La estructura de forma situada delante del ojo está superpuesta por el marco. Así, el marco no abre un espacio en el que se presenta algo, sino que muestra la sección aparentemente arbitraria de un contexto global que no puede enmarcarse como tal.
Vemos formas que se encuentran en una estructura de tensión entre sí, en la que las formas individuales negras y marrones, que se prolongan casi sin fin más allá del marco, ya muestran una tensión en sí mismas, puesto que no sólo son formas, sino también superficies -superficies de forma-, mientras que el fondo de superficie azul claro es al mismo tiempo formas que aparecen como formas de superficie. Las superficies formadas y las formas superficiales están anidadas unas dentro de otras y forman una estructura que engloba todos los elementos.
La disposición angular de las superficies con formas negras y marrones confiere a la estructura un carácter tectónico. De este modo, la tensión se acentúa hasta la paradoja, ya que la forma negra de la parte delantera se superpone a la forma marrón de la parte inferior, en el centro de la imagen, lo que sería imposible en el espacio real. Precisamente a través de esta "paradoja", Möbius demuestra que lo paradójico es la realidad dentro de la pintura. Es, por así decirlo, la posibilidad más original de la pintura, lo que la distingue de las demás artes. En combinación con las formaciones tectónicas, Jürgen Möbius crea una pintura arcaica primordial que, sin embargo, no debe confundirse con el cosmos autónomo de color y forma del suprematismo à la Kasimir Malevich. En lugar de formas homogéneas y perfectamente coloreadas, aquí los colores se aplican deliberadamente de forma desigual, y el azul claro se mezcla con el marrón de un modo determinado por la pincelada. En los bordes de las formas superficiales, la aplicación desigual de pintura deja ver la madera del tablero duro sin imprimar. De este modo, Möbius ilustra que estamos ante una pintura que ha sido creada por un acto de pintar, un acto, sin embargo, que se apodera de los principios originales de la pintura y realiza así la pintura como tal.
Sobre el artista
De 1959 a 1965, Jürgen Möbius estudió pintura en el Instituto Universitario de Arte y Formación Laboral de Maguncia. También estudió Filosofía e Historia del Arte en la Universidad de Maguncia. Después trabajó como artista independiente en Maguncia.
Al principio, Möbius creó relieves materiales e instalaciones; después, hacia 1974, se orientó cada vez más hacia el arte conceptual y añadió medios cinematográficos. Durante esta fase escribió el ensayo con forma de manifiesto "Principios del paisaje supranatural" (1979).
A partir de 1981, Möbius se concentró en la pintura y buscó formas artísticas de "tratar por igual la percepción intelectual y la sensual en la fusión de elementos pictóricos representativos y abstractos" (Wolfgang Zemter). Encontró la inspiración en sus viajes de estudios a Tailandia y Sri Lanka.
"La pintura pura de Jürgen Möbius fluye a través de nosotros como una expresión intemporal de memoria y energía, surcando nuestra percepción y proporcionándonos la felicidad de ver una forma auténtica e inamovible.
- Philippe Büttner
Selección de exposiciones individuales
1969 Galerie Würzner, Düsseldorf / Galerie Gurlitt, Maguncia
1972 Städtische Galerie, Maguncia
1973 Galería Schloss Ringenberg Rathaus, Kleve
1974 Röderhausmuseum, Wuppertal
1976 Galerie Glasing, Osnabrück / Städtische Galerie, Herne
1977, 1997, 2004 Museo Märkisches, Witten
1979 Studio M, Bamberg / Staatstheater, Darmstadt
1980 Galerie Stolànovà, Wiesbaden / Mittelrheinmuseum, Coblenza
1982 Galería Dornhöfer, Maguncia
1984 Galería Neumühle, Schlangenbad
1985 Landesmuseum, Maguncia / Kunstverein, Ludwigshafen / Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden
1986 Museo, Bochum / Galerie der Stadt Iserlohn
1987, 1990 Galería Klaus Kiefer, Essen
1987, 2000 Galería Ulrike Buschlinger, Wiesbaden
1988 Kunsthalle Darmstadt
1988, 1992, 1996, 1999 Galería Leonhard, Basilea
1992, 2002 Galería Zulauf, Freisheim
1994 Galería Remy, Vallendar
1995 Sendezentrum des Zweiten Deutschen Fernsehens, Maguncia
2001 Collegium oecumenicum, Bamberg / MVB Forum für Kultur und Wirtschaft, Maguncia
2006 Galería Adam, Londres
Selección de exposiciones colectivas
1969 "Artes Gráficas Internacionales", Galería Dalléas Burdeos, París
1975 "Deutscher Künstler-Bund", Dortmund
1979 "El hombre y las imágenes del hombre", Märkisches Museum Witten
1980 "Documentos de amor de nuestro tiempo", Sala de Arte de Darmstadt y Asociación de Arte de Hannover
1982 "Obra - Progreso - Posición", Asociación de Arte Nassau Wiesbaden
1983 "Principio esperanza - Aspectos utópicos en el arte y la cultura del siglo XX", Museo de Bochum
1986 "Autorretratos", Galería Klaus Kiefer Essen
1987 "El moribundo y la muerte", Galería Klaus Kiefer Essen
1989 "Dónde estás, Revolución - Libertad, Libertad, Igualdad, Fraternidad hoy", Museo de Bochum 1990 "La huida - un problema en la memoria del hombre", Kunsthalle Darmstadt "Arte y Guerra 1939 - 89", Casa de las Culturas de Berlín
1991 "Material y forma", Castillo de Pillnitz Dresde y Galería Pfalz Kaiserslautern
1995 20 años de exposiciones, Chrämerhuus Langenthal, Suiza
1998 "Obra sobre papel", Galería Klaus Kiefer Essen
2000 "Adquisiciones 1900 - 2000", Mittelrhein-Museum Koblenz
2001 "Imágenes extrañas", Galería Klaus Kiefer Essen
2002 "10 Años Galería Buschlinger", Galería Buschlinger Wiesbaden
2004 "Espacio Eterno - Cuadros y Esculturas", Cúpula de Bamberg
2005 Feria de Arte de Chicago, Galería Adam, Londres
Bibliografía Seleccionada
Mittelrheinisches Landesmuseum (Hrsg.): Jürgen Möbius - Neue Bilder, Maguncia 1985.
Kunstverein Darmstadt (Hrsg.): Jürgen Möbius. Bilder 1985 - 1988. Kunsthalle de Darmstadt, 26 de septiembre de 2006. Junio - 14. Agosto de 1988. Rojo. Dorit Marhenke, Lyrik Marcus Schiltenwolf, Düsseldorf 1988.
Gabriele Prusko (Hrsg.): Jürgen Möbius. Mit Texten von Philippe Büttner und Ralph Mieritz, Basilea 1992.
Wolfgang Zemter (Hrsg.): Jürgen Möbius - Aktuelle Arbeiten. Märkisches Museum der Stadt Witten, Bönen 1999.
Wolfgang Zemter (Hrsg.): Jürgen Möbius. Flieger in meinem Zimmer und Beruhigte Zone, Bönen 2004.
Galería Dama (Hrsg.): Jürgen Möbius, Londres 2014.
VERSIÓN ALEMANA
Jürgen Möbius (*1939 Großenhain), Tektonische Spannung. Öl auf Hartfaser, 47,5 x 60 cm, 49 x 61,5 cm (Rahmen), unten rechts mit "Möbius" signiert und auf "[19]81" datiert.
- Obere linke Ecke mit kleinem Ausbruch, leichte Kratzspuren und stellenweise etwas berieben. Provisorischer Galerierahmen mit Gebrauchsspuren.
- Urformen der Malerei -
zum Kunstwerk
La forma que se muestra en la imagen se ha modificado con la imagen. Damit eröffnet der Rahmen nicht einen Raum, innerhalb dessen sich etwas präsentiert, vielmehr zeigt er den scheinbar willkürlichen Ausschnitt eines umfassenden Zusammenhangs, der sich als solcher gar nicht einrahmen lässt.
Vemos Formas que se unen en un espacio de expansión, aunque las distintas Formas, blancas y oscuras, que se unen entre sí para formar un espacio, no son sólo Formas, sino también Flechas - Flechas de Formas, que en el momento en que se produce la explosión de la Flecha, son Formas que se unen para formar Flechas. Las formas y los tamaños de las piezas están claramente diferenciados y representan un elemento único.
Gracias a las formas oscuras y brillantes, el efecto tiene un carácter técnico. De este modo, la extensión se convierte en una paradoja, ya que la forma de plano en negro, anteriormente representada en el centro de la imagen, se desplaza a la forma de plano en color marrón, lo que no es posible en el entorno real. Con ayuda de estos "Paradoxons", Möbius demuestra que lo paradójico dentro de la magia es algo real. También es la única posibilidad de la Malerei, que la Malerei de los demás pueblos no tiene en cuenta. Jürgen Möbius, en combinación con la también muy atractiva transformación estética, crea una urdimbre arcaica que, sin embargo, no es compatible con el universo autónomo de formas y colores del suprematismo de Kasimir Malewitsch. En lugar de ser muy homogéneas y de formas perfectas, las flores están muy bien combinadas y el color del pelo es el mismo que el de la piel de alfiler. En los extremos de las formas de las planchas, a causa de la falta de regulación de los perfiles, se puede utilizar también la madera de la plancha de fibra no reforzada. De este modo, Möbius concluye que se trata de la Malaria, que se crea a partir de una parte de la Malaria, una parte que, sin embargo, eleva los principios de la Malaria y, por tanto, la Malaria se realiza como tal.
zum Künstler
De 1959 a 1965, Jürgen Möbius estudió Malerei en el Mainzer Hochschulinstitut für Kunst- und Werkerziehung. Posteriormente cursó estudios de Filosofía e Historia del Arte en la Universidad de Maguncia. Después trabajó en Maguncia como artista independiente.
En un principio, Möbius utilizó relieves e instalaciones, para luego, a partir de 1974, adaptar el arte conceptual y crear medios cinematográficos. En esta fase, escribió el ensayo "Principios del paisaje supranatural" (1979).
A partir de 1981, Möbius se centró en la Malerei y se centró, desde el punto de vista artístico, en la "fusión de elementos globales y abstractos, que hacen que la experiencia intelectural y sincrónica sea única" (Wolfgang Zemter). Para ello se inspiró en sus viajes de estudios a Tailandia y Sri Lanka.
"[Die reine Malerei von Jürgen Möbius] flutet als zeitloser Ausdruck von Erinnerung und Energie durch uns hindurch, pflügt unsere Wahrnehmung und bringt uns das Glück des Sehens authentischer, unverrückbarer Form".
- Philippe Büttner
Selección de categorías de entrada
1969 Galerie Würzner, Düsseldorf / Galerie Gurlitt, Maguncia
1972 Städtische Galerie, Maguncia
1973 Galería Schloss Ringenberg Rathaus, Kleve
1974 Röderhausmuseum, Wuppertal
1976 Galerie Glasing, Osnabrück / Städtische Galerie, Herne
1977, 1997, 2004 Museo Märkisches, Witten
1979 Studio M, Bamberg / Staatstheater, Darmstadt
1980 Galerie Stolànovà, Wiesbaden / Mittelrheinmuseum, Coblenza
1982 Galería Dornhöfer, Maguncia
1984 Galería Neumühle, Schlangenbad
1985 Landesmuseum, Maguncia / Kunstverein, Ludwigshafen / Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden
1986 Museo, Bochum / Galerie der Stadt Iserlohn
1987, 1990 Galería Klaus Kiefer, Essen
1987, 2000 Galería Ulrike Buschlinger, Wiesbaden
1988 Kunsthalle Darmstadt
1988, 1992, 1996, 1999 Galería Leonhard, Basilea
1992, 2002 Galería Zulauf, Freisheim
1994 Galería Remy, Vallendar
1995 Sendezentrum des Zweiten Deutschen Fernsehens, Maguncia
2001 Collegium oecumenicum, Bamberg / MVB Forum für Kultur und Wirtschaft, Maguncia
2006 Galería Adam, Londres
Búsqueda en las presentaciones de grupo
1969 "Artes Gráficas Internacionales", Galería Dalléas Burdeos, París
1975 "Deutscher Künstler-Bund", Dortmund
1979 "El hombre y las imágenes del hombre", Märkisches Museum Witten
1980 "Documentos de amor de nuestro tiempo", Sala de Arte de Darmstadt y Asociación de Arte de Hannover
1982 "Obra - Progreso - Posición", Asociación de Arte Nassau Wiesbaden
1983 "Principio esperanza - Aspectos utópicos en el arte y la cultura del siglo XX", Museo de Bochum
1986 "Autorretratos", Galería Klaus Kiefer Essen
1987 "El moribundo y la muerte", Galería Klaus Kiefer Essen
1989 "Dónde estás, Revolución - Libertad, Libertad, Igualdad, Fraternidad hoy", Museo de Bochum 1990 "La huida - un problema en la memoria del hombre", Kunsthalle Darmstadt "Arte y Guerra 1939 - 89", Casa de las Culturas de Berlín
1991 "Material y forma", Castillo de Pillnitz Dresde y Galería Pfalz Kaiserslautern
1995 20 años de exposiciones, Chrämerhuus Langenthal, Suiza
1998 "Obra sobre papel", Galería Klaus Kiefer Essen
2000 "Adquisiciones 1900 - 2000", Mittelrhein-Museum Koblenz
2001 "Imágenes extrañas", Galería Klaus Kiefer Essen
2002 "10 Años Galería Buschlinger", Galería Buschlinger Wiesbaden
2004 "Espacio Eterno - Cuadros y Esculturas", Cúpula de Bamberg
2005 Feria de Arte de Chicago, Galería Adam, Londres
Auswahlbibliographie
Mittelrheinisches Landesmuseum (Hrsg.): Jürgen Möbius - Neue Bilder, Maguncia 1985.
Kunstverein Darmstadt (Hrsg.): Jürgen Möbius. Bilder 1985 - 1988. Kunsthalle de Darmstadt, 26 de septiembre de 2006. Junio - 14. Agosto de 1988. Rojo. Dorit Marhenke, Lyrik Marcus Schiltenwolf, Düsseldorf 1988.
Gabriele Prusko (Hrsg.): Jürgen Möbius. Mit Texten von Philippe Büttner und Ralph Mieritz, Basilea 1992.
Wolfgang Zemter (Hrsg.): Jürgen Möbius - Aktuelle Arbeiten. Märkisches Museum der Stadt Witten, Bönen 1999.
Wolfgang Zemter (Hrsg.): Jürgen Möbius. Flieger in meinem Zimmer und Beruhigte Zone, Bönen 2004.
Galería Dama (Hrsg.): Jürgen Möbius, Londres 2014.
