Paulémile Pissarro (francés, 1884-1972), *Automne dans les bois*, óleo sobre lienzo, firmado en la esquina inferior izquierda, pintado hacia 1950: un bosque otoñal posimpresionista del hijo menor de Camille Pissarro.
Unos pinos altos enmarcan el lienzo a ambos lados; sus troncos están pintados con trazos gruesos de color ámbar, violeta y naranja quemado, y sus copas se concentran en tonos azul-negro y verde botella. Entre ambos, el bosque da a un claro donde se alzan esbeltos abedules pálidos a contraluz, con sus delgados troncos reflejando el sol como destellos verticales casi blancos, mientras el sol bajo de otoño se cuela desde la izquierda sobre un suelo cubierto de helechos anaranjados y dorados, dispuestos en largas trazas arrastradas y surcados por sombras azul-violetas. La pintura es espesa en toda la obra y gran parte de ella se ha aplicado con espátula, por lo que la superficie tiene un aspecto verdaderamente escultórico: el follaje está modelado en relieves que captan la luz real de la habitación, y la imagen cambia notablemente a medida que te mueves delante de ella. Lo que hace que esta escena boscosa sea algo más que una simple obra competente es el color de las sombras: Paulémile las pinta en azules y violetas puros en lugar de marrones, que es la técnica que heredó directamente de la generación de su padre, y por eso el claro parece inundado de luz en lugar de simplemente estar bien dibujado.
Paulémile Pissarro nació en Éragny-sur-Epte en 1884, y era el más joven de los cinco hijos pintores de Camille Pissarro. Tenía diecinueve años cuando murió su padre, y fue Claude Monet —su padrino— quien le enseñó a pintar en Giverny; sus hermanos Lucien, Georges Manzana y Ludovic-Rodo eran todos artistas, y la familia formó una de las dinastías más extraordinarias del arte moderno. Tras exponer por primera vez en el Salón de los Independientes en 1905, trabajó durante unos años fuera del mundo de la pintura, primero como mecánico y luego como diseñador textil, antes de establecerse en París en la década de 1920, donde compartió taller con Kees van Dongen y pasaba los veranos pintando con Vlaminck, Dunoyer de Segonzac y Dufy.
Fue Dufy quien lo envió a la «Suisse Normande» en 1930. Se instaló en un estudio situado en una casa flotante reconvertida a orillas del Orne, en Clécy, se estableció allí de forma permanente antes de la guerra y se quedó hasta su muerte en 1972, pintando los ríos, los bosques y las colinas de ese rincón de Normandía durante más de cuarenta años. Su obra tardía se caracteriza precisamente por el estilo que vemos aquí: cada vez más el cuchillo en lugar del pincel, colores mezclados en lugar de separados, y una superficie más densa y con más textura que en sus lienzos anteriores. Su obra forma parte de la colección del Museo Ashmolean de Oxford, y en 1967 tuvo su primera exposición individual en Estados Unidos, en la Galería Wally Findlay de Nueva York.
Firmado abajo a la izquierda. Lienzo: 18 x 22 pulgadas (45,7 x 55,9 cm); con marco: 25 x 29 pulgadas (63,5 x 73,7 cm). En muy buen estado original. Procedencia: colección privada, Francia.